Скачать:[savefrom] 3.4 Гб:[yadisk] 12.7 Гб:[rutracker]
Ребята из Артели «КОБ-Медиа» сделали отличный видеоисследовательский проект. Они брали интервью сами и вставили интересные отрывки интервью различных музыкантов. Весьма познавателен рассказ о матричном влиянии клубно-барно-алкогольного бизнеса на содержание творчества и на судьбы музыкантов, которые вынуждены зарабатывать деньги в таких заведениях. Много интереснейших примеров попыток музыкантов создать произведения, сеющие разумное, доброе и вечное. И, естественно, есть и несколько обратных примеров.
В фильме есть рассказ о цветомузыкальном спектре из «Часа быка» Ефремова с примерами из разных музыкальных жанров и разных музыкальных инструментов, например, оранжевоспектральная балалайка, глубокоспектральные «синие» гусли и арфа. Утрата популярности гуслей могла сыграть свою роль в проблемах современной русской цивилизации.
В нашем фильме мы поговорим о положительных тенденциях в современной музыке, появление которых увеличивает людям шанс измениться к лучшему. Эти тенденции прослеживаются во всех направлениях, в том числе, в рэпе и роке, которые часто выступают как форма протеста против сложившейся в обществе несправедливости. Многие современные коллективы своей задачей ставят помочь людям задуматься над происходящим, чтобы изменить мир к лучшему. Почему в последнее время многие коллективы меняют направление своего творчества с растлевающего на позитивно-укрепляющее?
Мы рассмотрим, какие подводные камни поджидают начинающих исполнителей, почему самые благие устремления оборачиваются довольно тривиальным финалом? Чего не хватает многим коллективам для того, чтобы быть в тренде и не отставать от современного состояния общества? Может ли настоящее творчество быть вне политики? Что такое музыка и в чём её предназначение?
Как известно, музыка является одним из самых мощных средств воздействия на психику человека, она формирует стереотипы поведения, мечты и устремления, тот или иной настрой с которым человек осуществляет свою деятельность.
Но давайте задумаемся, какая музыка доминирует в нашей культуре, и какие ориентиры она закладывает в молодёжь? Музыка является частью культуры, а наша культура вот уже несколько тысячелетий не порицает, а поощряет и воспевает многие пороки, чтобы люди не смогли обрести человечность и оставались человекообразными приматами. Из-за преобладания ритмов над мелодией и низких частот, а так же отсутствия смысла в текстах песен, современная музыка практически всех стилей воздействуют разрушительно – мышление становится примитивным, направленным на удовлетворение животных инстинктов и одурманивание себя разными ядами.
Есть и другая сторона медали, некоторые музыкальные направления используются, чтобы обмануть людей, увести их в сторону, слить потенциал думающей молодёжи, направить их энергию в никуда, дать иллюзию свободы. Т.е. индивиду предлагается ложный выбор: можешь травиться алкоголем или другими наркотиками сидя на диване или ходить на элитные тусовки «продвинутых» в чём-то людей, слушать якобы «духовную» музыку, главное, не становись Человеком и не пытайся строить справедливое общество…
Такова цель тех людей, которые управляют обществом через разные средства воздействия уже несколько тысячелетий. Это они создавали религии, идеологии, контролируют науку и создают новые тенденции в шоубизнесе. Именно поэтому в массы проникает в основном примитивное, низменное псевдо-творчество, растлевающее подрастающие поколения.
Но во всём этом море негатива есть маленькие островки доброты, которые отличаются от общей массы своей нравственностью.
Всё творчество, производимое людьми, можно разделить на 2 категории: 1) Псевдо-творчество: взывает к инстинктам, низменным страстям, зомбирует совершать глупые поступки и 2) Со-творчество(вместе сТворцом): взывает к разуму, совести, доброте, духовному росту.
В нашем фильме мы поговорим о положительных тенденциях в современной музыке, появление которых увеличивает людям шанс измениться к лучшему. Эти тенденции прослеживаются во всех направлениях, в том числе, в рэпе и роке, которые часто выступают как форма протеста против сложившейся в обществе несправедливости и многие коллективы своей задачей ставят помочь людям задуматься над происходящим, чтобы изменить мир к лучшему. Кроме того, многие лидеры различных групп, достигнув определённого духовного развития, дают интервью, в которых искренне отвечают на вопросы о смысле жизни и творчества, и своими ответами помогают развиваться подрастающим поколениям.
Мы рассмотрим весь процесс втягивания молодого таланта в шоу-бизнес. Как получается, что самые благие устремления оборачиваются довольно тривиальным финалом?
В последнее время стали появляться новые группы, в текстах которых много полезной информации, в частности о трезвости и здоровом образе жизни, о вегетарианстве и духовном росте.
То, что количество таких исполнителей с каждым годом растёт, является следствием Закона времени, ведь в нынешний век информации, когда технологии меняются быстрее, чем обновляются поколения, и каждый при желании может освоить практически любой навык не выходя из дома, через интернет, тем, кто управляет обществом, не удаётся сдерживать потенциал развития всех людей. И самой большой значимостью обладает царская информация об управлении, которая просачивается во все слои общества.
Современные музыканты, если хотят быть в тренде, вынуждены подстраиваться под мейнстрим, сложившуюся информационную ситуацию и вносить в своё творчество правдивую и полезную информацию. Даже старые популярные группы меняют направления своего творчества с растлевающего на позитивно-укрепляющий.
«Эти тенденции очень положительны, но давайте задумаемся, достаточно ли этого для того, чтобы изменить мир и ситуацию в обществе к лучшему? Несмотря на положительные тенденции: наличие смысла в текстах, на ответственность с которой многие музыканты подходят к написанию своих текстов, даже в этом маленьком 1 проценте т. н. «проснувшихся» музыкантов, к сожалению, психика большинства из них раздавлена нашей порочной библейской культурой. Они не видят выхода из сложившейся ситуации. У них нет времени и желания на то, чтобы разбираться в социологии, в процессах управления и поэтому всё их творчество в целом оно больше действует на психику угнетающе и удручающе.»
Основная проблема нашего общества – это разделение на толпу и элиту управленцев за счёт знаний. Элита сдерживает потенциал развития простонародья разными способами: через наркотики, ссудный процент, идеологии, религии, историю и мировоззрение. Вы когда-нибудь задумывались, в какой культуре мы живём? Для ответа на этот вопрос достаточно посетить картинные галереи и обратиться к произведениям классической музыки и литературы и вы увидите, что большинство из них основано на библейских сюжетах, либо пропитано библейской нравственностью. Даже такие явления, как ростовщичество и расизм своим появлением и распространением обязаны именно Библии, Коран такие явления всячески порицает. Теперь давайте вспомним, чем заканчивается библия? Апокалипсисом – т.е. концом света. И логика большинства людей, живущих в рабовладельческой культуре, замкнута на разрушение, в том числе на саморазрушение. Если посмотреть фильмы Голливуда, то одна из самых любимых тем – глобальные катастрофы – сценаристы и режисёры показывают разрушения и смерть с большим наслаждением, смакуя каждый момент уничтожения. Отсюда и безысходность, и весь негатив в творчестве и в частности в музыке, ведь именно культура формирует стереотипы мышления и поведения будущих писателей, поэтов, музыкантов.
Даже если человек стремится развиваться, нести людям свет, как в приведённых нами примерах, он не видит способов и знаний, как изменить порочную систему и построить справедливое общество. И лишь очень немногие музыканты работают на то, чтобы реализовался наилучший сценарий в матрице возможных состояний нашей действительности.
Теперь несколько слов об отношении деятелей искусства к политике. Настоящее творчество не может оставаться в стороне от тех проблем, которые присутствуют в обществе в настоящий момент. Но здесь мы видим очень удручающую картину. Большинство музыкантов не разбираются в управлении и вместо того, чтобы заниматься просвещением народа, некоторые из них подталкивают массы людей идти на баррикады, разжигают ненависть и гражданскую войну в разных странах.
«История этих людей ничему не учит. Такие действия не приведут ни к чему хорошему, а только усугубят ситуацию в обществе. Они не хотят задуматься над простым вопросом: «Ну свергнете вы этих людей, котороые у власти, ну выбирете новых, а что изменится дальше? Где альтернативная наука социология, где альтернативная наука экономика? Где знания об управлении? Где взять кадры для того, чтобы изменить ситуацию в обществе к лучшему?. Пока ответа на этот вопрос нет, все потуги народных масс, все усилия оппозиции что-то изменить к лучшему не достигнут успеха. Неужели до сих пор ещё не понятно этим людям, что все ситуации революционные, они организуются теми людьми, которые не хотят процветания той страны, в которой делается революция, наоборот. О благе народа никто из организаторов не задумывается – каждый из них карабкается на тёплое местечко под солнцем. Но сейчас такое время, что информация становится доступна, и единственное, что нужно — это желание докопаться до истины и найти эти знания об управлении.»
Так что же такое музыка? В чём её предназначение?
Музыка – это волны, колебания среды, которые несут определённые образы, т.е. информацию. Все процессы в мире имеют колебательный характер, при чём колебания могут быть гармоничными, а могут диссонировать с окружающей реальностью, музыка отображает устройство мира и воздействует на наше мировоззрение. Издавна высказывается мнение, что архитектура – это застывшая музыка. И действительно, если архитектура отображает наш мир в объёме в застывшей фазе, музыка отображает его в динамике.
Кроме того музыка может помогать нести определённую лексику, которая будет вызывать перестройку в образах воспринимающего и в его миропонимании.
Если музыка, которую мы слушаем, гармонична, то и наш мир сонастраивается с ней и стремится к гармонизации, если же музыка построена на диссонансах, в которых частоты не сходятся друг с другом, то и в жизни нашей всё расстраивается — не клеятся события нашей жизни друг с другом. Выражаясь научным языком пропадает когерентность с мирозданием. Это может показаться фантазиями, кто-то может сказать что я вот слушаю какой-нибудь далеко не гармоничный дабстеп или дед метал и ничего, всё нормально у меня, но тут встаёт вопрос о том, а что есть норма, вопрос о метрологической состоятельности измерения гармоничности в музыке и насколько жизнь нашего общества соответствует замыслу той «нормы», той гармонии жизни которую заложил в этот мир его Творец. На сколько наше общество соответствует замыслу справедливого жизнеустройства. Живём ли мы по Правде в соответствии с совестью и всё ли в обществе гладко. Встаёт вопрос, а гармонична ли современная музыка? И если нет, то когда произошёл тот перелом и была ли когда-то в нашем обществе, а соответственно и в нашей музыке гармония?
При изучении истории музыки, становится понятно, что настройка высоты нот не раз менялась со временем. Поначалу музыку играли в одной лишь тональности, но с чистыми интервалами, потом добавили полутона для возможности играть разные гаммы от одной и той же ноты, затем постарался проверить алгеброй гармонию Пифагор… С каждым изменением росла универсальность игры в разных тональностях, но от этого страдала чистота строя. Конечным ударом по консонансу (так называется гармоничное созвучие тонов при их совместном звучании) нанёс Веркмейстер, который для настройки органа таким образом чтобы можно было совершенно свободно играть любую мелодию от любой ноты, пожертвовал чистотой интервалов и в итоге все интервалы при такой настройке стали фальшивить. Практически вся современная музыка сегодня играется в этом, так называемом Равномерно Темперированном Строе. Особенно музыка написанная на компьютере. Но компьютер даёт нам возможность сделать и новый шаг в эволюции строя. Дело в том, что все пожертвования гармонией были связанны со сложностью перенастройки инструмент при игре из одной тональности в другую либо вообще невозможностью сделать это. Но возможности компьютера, с его вычислительной мощнотью, позволяют производить настройку на лету. И хотя сейчас не так много программ позволяющих настроить синтезаторы на гармоничные интервалы и при их использовании немного страдает гибкость перехода в тональностях, тем не менее такие программы есть. И есть открытая возможность сделать такие программы и кардинально изменить компьютерную музыку в лучшую сторону. Более подробно об этом и с теоретической и с практической точки зрения мы расскажем в статье (а в будущем и в фильме) «Поверить алгебру гармонией».
Хотим обратить ваше внимание на ещё один аспект, который относится к метрологии в эмоциональной составляющей музыкального творчества. Не для кого не является особым секретом, что различные жанры, мелодии и ритмы могут как сопровождать настроение (обычно в таких случаях говорят – «Я слушаю разную музыку под настроение»), так и вызывать определённый эмоционально-смысловой строй в психике слушателя (обычно в таких случаях говорят – когда я слушаю эту мелодию мне становится грустно, когда я слушаю эту песню, тело «само» так и просится в пляс или на душе становится радостно). Конечно же, говоря «само» мы подразумеваем в этом слове кавычки т.к. понятно, что в данном случае именно тело (и биополе) приходит в резонанс с мелодией, ритмом и словами, заложенными в музыкальное произведение, а не наоборот. Именно поэтому мы считаем крайне важным обращать внимание на те музыкальные смыслы, которыми вы потчуете свою психику, дабы она не приходила в резонанс с чем то нежелательным или откровенно вредным для здоровой и гармоничной жизнедеятельности. Для более глубокого понимания данного аспекта музыкального творчества, мы хотим предложить вам попробовать представить любимые вами песни и мелодии – визуально, в цветовых спектрах (от горячего красного к холодному синему). Данная идея не нова и на наш взгляд очень интересно описана в романе Ивана Ефремова «Час быка»:
«– А вам не кажется, – слова Фай Родис сопровождались ее обычной скользящей улыбкой, – что «Вспаханный Рай» не подходит для стихов ЭРМ? Дейра Мир, недавно создавшая кантату, сторонница сумрачного красно-оранжевого СПЕКТРА мелодий. А мне представляется, что поэты ЭРМ – хорошие люди, потому что создавали в тех условиях добрые, хорошие вещи голубого СПЕКТРА. Вы знаете, что из тех времен я больше всего ценю русскую поэзию! Она мне кажется наиболее глубокой, мужественной и человечной среди поэтического наследия всего тогдашнего мира. Хорошие люди всегда носили в себе печаль неустроенной, инфернальной жизни, и мелодии их песен не должны были быть мажорнее зеленого СПЕКТРА.
– Но уцелевшие записи музыки, – возразила Чеди, – изобилуют даже желтыми мелодическими линиями.
– Это так, но не забывайте, Чеди, перевоплощаясь в девушку ЭРМ, что в творчестве того времени всегда разделялись две стороны – внешняя и внутренняя. Внутреннюю умели выражать лишь косвенно, а внешняя была маской в желтом, оранжевом и даже инфракрасном СПЕКТРЕ мелодий, ее называли еще абстрактной, как бы надэмоциональной музыкой.
– А маска служила требованиям общества или власти?
– Часто, но не обязательно. Как всякая маска, она для художника прежде всего прикрывала разрыв между стремлениями и жизнью, какую ему приходилось вести.
– Но тогда все носили маски! – удивилась Чеди Даан.
– Так и было. Тех, кто изредка пытался жить без маски, считали безумцами, святыми или так называемыми дураками – тогдашний термин для неагрессивных людей с дефектным мышлением.»
«По стеклянной дороге двигалось сборище молодых людей, размахивая короткими палочками и ударяя ими в звенящие и гудящие диски. Некоторые несли на перекинутых через плечо ремнях маленькие красные с золотом коробочки, настроенные на одну и ту же музыку, которую земляне причислили бы к зелено-голубому СПЕКТРУ. До сих пор вся слышанная ими музыка Торманса принадлежала лишь к красному или желтому вееру тональностей и мелодий.»
«– Они воспевают раннюю смерть, считая ее главной обязанностью человека по отношению к обществу! – воскликнула Тивиса Хенако.
Фай Родис молчала, наклонившись к экрану, как делала всегда, пораженная чем-либо виденным. Чеди Даан закрыла ладонями лицо, повторяя наспех переведенный напев, мелодия которого сперва понравилась землянам.
«Высшая мудрость – уйти в смерть полным здоровья и сил, избегнув печалей старости и неизбежных страданий опыта жизни…»
Как видим, автор показал как более разумные пришельцы обладая отличным опытом и знаниями в области социологии, психологии личности и цивилизационного строительства в целом — ужаснулись тому, в каких целях используются глубокие (синие) музыкальные спектры в наблюдаемой ими культуре планеты Торманс.
Почему особое внимание уделяется именно зелёно-синим спектрам? Потому что такие ритмы и мелодии способствуют задумчивости и более глубокому восприятию текстов базирующихся на них. Вы можете и сами проверить насколько глубоко срезонирует горе, спетое на фоне оранжево-жёлтого спектра в сравнении с горем спетым на фоне зелёно-синего спектра. Так же есть и музыкальные инструменты которые созданы в основном для извлечения при помощи них различных музыкальных спектров. Безусловно данные инструменты можно использовать для извлечения при помощи них, фактически, любых спектров, но сама их эргономика и устройство намекают нам на их действительное функциональное предназначение.
Если в народе (обществе) мало глубоко-спектральной музыки, значит культуру этого народа (общества) опусткают ниже плинтуса, как и произошло на Руси после истребления гусельной культуры (осталась по сути гармонь да балалайка – оранжево-жёлтого спектра звучания), калики перехожие уже не ходили с гуслями и не слагали былины приводящие к заДУМчивости.
Данная проблема актуальна и для нашего времени. В современной музыкальной культуре, накопилось уже не мало произведений которые так же можно отнести к зелёным или синим спектрам звучания, в которых к сожалению заложены деструктивные для общества программы и смыслы.
Теперь мы видим как грамотно подобранные музыкальные спектры и лексика, положенные на них, могут играть колоссальную роль в управлении человеком и обществом, и призываем всех внимательно относится к созданию и прослушиванию музыкальных продуктов.
«Есть такое мнение в обществе, что музыка не должна быть инструментом агитации и пропаганды, что музыка должна быть свободна от какой бы то ни было нравственности, стереотипов и предрассудков.
Но это мнение не соответствует действительности потому, что люди, которые так считают ничего не понимают в управлении. На самом деле, что такое творчество, что такое музыка? В первую очередь, творчество — это отображение мировоззрения человека, который пишет эту музыку и стихи для этой песни. И в любом случае, хочет этого музыкант или не хочет, они несут определённое воздействие на окружающий мир. Т.е. Человек, когда создаёт музыку, он уподабливается творцу и он влияет на окружающий мир, хочет он того или не хочет. Любая музыка, любое творчество — это пропаганда того мировоззрения, которым обладает создатель этой музыки, песни и творчества. И здесь вопрос в том, какое у него мировоззрение и насколько осознанно он подходит к процессу создания нового информационного продукта, новой песни, нового клипа, нового фильма, нового стиха.»
Мы призываем становиться не просто потребителями информации (в т.ч. музыки), но её источниками. Сейчас такое время, что каждый может научиться создавать качественное видео и музыку не выходя из дома и потратив совсем немного времени и средств. Всё что нужно – это ваше желание творить на благо общества.
Вместе с вами мы сможем преобразить нашу культуру в сторону человечности.
79 комментариев
Но! Мне показалось, что мало рассмотрена музыка как таковая: ритмы, мелодичность, выразительность, динамичность и т.д.
Мое мнение, что содержательный текст песни при отсутствии музыкального сопровождения, которое будет соответствовать идеалам текста пользы не приносит.
1. Поэзия. Если говорить отдельно о поэзии, то во всяком стихотворении присутствует свой ритм, по этому ритму всегда можно определить чье это стихотворение: Пушкина, Есенина, Маяковского или кого-то другого. Если мы рассматриваем поэзию без музыкального сопровождения, то тут важным является сочетание смысла и ритма. Там где такого сочетания нет, или смысл не соответствует ритму или наоборот, то такое за поэзию не воспринимают, а относятся к этому как к 'рифмаплетству'. Помимо звучания стихотворения у него есть и содержание, которое также может варьироваться от сильного до слабого. Очевидно, что сильное стихотворение лучше слабого. Пушкин ведь поэт, философ и писатель, а не 'поэт'-песенник.
2. Музыка. Можно говорить отдельно о музыке, там тоже совсем другая ситуация, сама по себе музыка в зависимости от гармоничности, динамики, мелодичности и тд. может быть не просто полезной, но даже лечебной. (в концовке фильма об этом чуть-чуть говорится).
3. Поэзия*Музыка. Отдельный случай, когда мы получаем объединения музыки и поэзии, то тут предъявляются требования смыслового соответствия между музыкой и стихотворением: при хорошей музыке, но слабом стихотворении и при хорошем стихотворении, но неадекватной музыке на мой взгляд результат не может быть положительным для слушающего. К сожалению современная эстрада грешит и слабой музыкой и и слабым зарифмованным текстом (стихотворением это назвать нельзя).
мой прошлый комментарий касался третьего случая. Спасибо за внимание!
В фильме это раскрыто - говорится что горе спетое на синем спектре усиливает своё негативное влияние. в пример такого негатива, на более менее мелодичную музыку приведён лепс со своими завываниями про рюмку...
Но порой бывает наоборот, текст правильный, но множитель (музыка) слабоват... В таком случае текст воспримется положительно конечно, потому как в любом случае проходит через сознание и обработается миропониманием, но конечно эффект будет многим меньше, чем если бы музыка такой текст хорошая дополняла... Не стоит так категорично заявлять что пользы оно не приносит вовсе...
К тому же не стоит забывать что истина всегда конкретна и для разных людей в разной обстановке влияние будет отличатся. От того что оно может быть вообще негативным до того что может являться языком жизненных обстоятельств, и дав ответы на поставленные вопросы изменить жизнь кардинально к лучшему.
Самый главный вопрос в фильме: 'Зачем музыка?'. Опускается, либо даются размытые представления о духе, наставлении и тд.
В то время, как существуют научные работы по влиянию музыки на сознание и состояние человека и тп.
И, вообще, показывают музыкантов из шоу-бизнеса, которые зарабатывают бабло. Хотелось бы увидеть музыкантов, которые пишут 'за идею', получая, может быть, деньги с билетов, только на оплату помещения.
http://kob-media.ru/?p=2423
'Девушка в ленте «О тебе» вообще не имеет имени, но обладает уникальным даром петь с самого рождения. Её образ в стилистике фильма приравнивается к самой природе. В своих песнях девушка делает слышимым голос этой природы, мира вокруг нас. Но под влиянием людей, из желания стать, как все, и жить обычной жизнью она утрачивает особый дар…'
Этот музыкальный фильм-притча очень любопытный и даже удивительный для советского времени (да и для нашего тоже), только маленько грустный (из-за концовки).
Один из героев фильма (отец поющей девушки) говорит (цитирование не совсем точное):
А может люди когда то бегали (по умолчанию — летали), а не ходили?, может только со временем стали ходить, разучившись бегать (летать), может люди изначально пели, а не говорили?, а говорить стали, когда петь разучились?
Один из героев фильма (отец поющей девушки) разсуждает (на 11 мин. 40 сек.):
«Вот я когда-то читал, что человек вначале бегал (по умолчанию — летал, вставка моя), а не ходил, ходить он уже стал потом. Так может у людей и песня была сначала, а разговоры уже потом пошли (а говорить стали, когда петь разучились?, вставка моя)?...»
Папа и мама героини читает её письмо родителям, которое она написала им из города (1 час. 03 мин. 45 сек.):
«…Но я всё думаю и надеюсь, а вдруг Ксения Александровна не очень права. Ну что тут плохого, если я буду говорить как все, ведь петь я всё равно смогу, была бы у кого охота слушать. Так что пусть бы я была для всех как все, а для своих как я сама…
Ксения Александровна меня любит и говорит, что может быть в истории уже бывали такие люди и целые народы, которые пели, а не говорили. И даже размечталась, что вот было бы счастье, если бы вдруг все люди стали петь как я, а не говорить, и вся наша жизнь пошла бы под музыку, и работа, и всякие заботы, может люди легче бы спелись, чем сговорились по всем вопросам. Но я ей сказала, а как же, если кто-нибудь петь не умеет или не хочет? Я ей это сказала, а не спела,… сказала… И она мне ответила, что у меня от природы такой дар и если я от этого отрекусь, то она – природа, не простит и даже отомстить может»
Далее идёт голос самой героини, читающей своё письмо:
«А живу я хорошо, так что и другим всем, желаю счастья. В те разы, что я приезжала, помните, мне было ещё трудно говорить, потому что дома, там всё поёт и меня зовёт петь, и мешает мне быть другой, как все…, зато теперь…»
И далее показано, что девушка приехала в очередной раз из города в свою деревню и вдруг почувствовала, что больше не понимает пение птиц, дар утерян…
https://www.youtube.com/watch?v=hUBFIXCaE3Q
http://music-pesni.com/mp3/як+йола+подберу+музыку+к+тебе
Я пою в нашем гоpодке
Каждый день в шумной тесноте.
Ты пpидёшь, сядешь в уголке.
Подбеpу музыку к тебе.
Подбеpу музыку к глазам,
Подбеpу музыку к лицу,
Подбеpу музыку к словам,
Что тебе в жизни не скажу.
Потанцуй под музыку мою,
Всё pавно, что в жизни суждено.
Под мою ты музыку танцуешь
Всё pавно, всё pавно!
Ты уйдёшь, с кем-то ты уйдёшь.
Я тебя взглядом пpовожу.
За окном будет только дождь,
Подбеpу музыку к дождю.
Потанцуй под музыку мою,
Всё pавно, что в жизни суждено.
Под мою ты музыку танцуешь
Всё pавно, всё pавно!
Подбеpу музыку к судьбе,
Чтоб теплей стало на ветpу.
Подбеpу музыку к тебе,
Как тебя помню - подбеpу.
Мы нашли pазную звезду,
Но всегда музыка одна.
Если я в жизни упаду,
Подбеpёт музыка меня...
Из труда ВП СССР «Язык наш: как объективная данность и как культура речи» (http://dotu.ru/2004/01/29/20040129-jazyk_all/), из гл. 1.2. «Магия слова»:
в понимании «физиков»:
Отступление от темы: Опера и русский хоровод
О «звучании» Мира, струнах и музыке души
«…если обратить внимание на язык как на объективное явление, и на культуру речи в обществе как на явление личностно-статистическое, то люди неизбежно начинают понимать, что окружающий их Мир «звучит» во всех диапазонах частот, что его «звучание» оказывает воздействие на каждого из них, соответственно тому, как его собственное «звучание» оказывает воздействие на окружающий его Мир.
Понимая это, человек начинает задумываться о том, чтобы вести себя по Жизни так, чтобы его «звучание» было в ладу со «звучанием» Мира — его симфонией. Если он осознанно-волевым порядком начинает заботиться об этом, то обостряются и выверяются его чувства, разширяется спектр восприятия Жизни через них. И человек оказывается увлечённым спиральным потоком его собственного развития. В нём он легко может удерживать себя, не испытывая усталости, если чувствует явление когерентности (своевременности) и его поведение когерентно (своевременно) по отношению к динамике объемлющих процессов, вплоть до процесса Вседержительности.
Такое вúдение объективной данности языка и возможностей «звучания» субъекта в жизни, указывает и на то обстоятельство, что в полноте нормальной культуры человеческого общества культура изустной и письменной речи, органично произрастает из музыкальной культуры, а через музыкальную культуру неизбежно оказывается связанной с культурой телесной и духовной пластики, культурой «танца» в самом общем смысле этого слова как «танца жизни».
То есть:
Членораздельная речь выражает некую внутреннюю музыку личности, а слова ложатся на эту музыку либо (если это слова другого человека) внутренняя музыка личности способна отвергнуть их в тех случаях, когда они выражают не «созвучную» с нею внутреннюю музыку другой личности.
Это означает, что нынешняя культура, в которой взаимно разобщены и изолированы друг от друга музыка, речь и танец, — противоестественна и не соответствует природе человека…»
«…музыка принадлежит звуковому диапазону механических колебаний, которые человек воспринимает на слух. В зависимости от того, какие это колебания, человек воспринимает мелодии, аккомпанемент и аранжировки, гармонию или какофонию и т.п., а организм (тело и биополе), психика (информация и алгоритмика, свойственные личности) некоторым образом отзываются на звучание музыки помимо воли самих людей. Но в окружающей каждого из нас Природе и в каждом человеке есть множество других колебаний, которые не принадлежат звуковому диапазону или не являются механическими колебаниями и потому на слух не воспринимаются. При этом необходимо понимать, что закономерности колебательных процессов едины по их существу во всём диапазоне частот для каждого из видов колебаний, которые свойственны тем или иным видам материи.
Иными словами, Мир вокруг нас «звучит», и все мы «звучим» в нём, но только малая часть этого всеобщего звучания является механическими колебаниями и принадлежит звуковому диапазону частот и на уровне сознания воспринимается нами как звуки, — в том числе и те упорядоченные некоторым образом звуки, которые называются «музыкой». Но мало кто задумывается: что произойдёт, если те или иные природные процессы отобразить в звуковой диапазон частот?
В прессе проскальзывали сообщения о том, что когда движение по орбитам небесных тел, составляющих Солнечную систему, запрограммировали для воспроизводства на компьютере и отобразили в звуковой диапазон, то из динамиков полилась гармоничная мелодия.
Так же один из способов упреждающей диагностики аварийности механизмов основан на различии спектра колебаний исправных механизмов и аналогичных механизмов, в конструкциях которых образуются микротрещины, способные в дальнейшем привести к поломке. При отображении этих спектров колебаний в звуковой диапазон исправные и дефективные механизмы звучат по-разному: конструкциям, так или иначе склонным к поломкам, а также обладающим низкой эргономичностью, свойственно неприятное звучание.
Граница, обособляющая всякую личность в Мироздании, условна в том смысле, что общеприродные (физические) поля, входящие в биополе человека, простираются далеко от места нахождения его вещественного тела и сливаются с аналогичными общеприродными полями других объектов и субъектов. И на основе такого рода биополевого взаимодействия личности и Жизни человеку на безсознательных уровнях его психики доступно многое из того «звучания» Жизни, которое имеет место вне звукового диапазона частот и вне механических колебаний. Но если есть разного рода колебательные процессы, то им свойственно и то, что называется гармонией и диссонансом.
Человек, чувства и психика которого в ладу с Жизнью, и сам действует в мире гармонично, избегая диссонансов в своих взаимоотношениях с Жизнью, способствуя устранению вокруг себя разрушительных процессов, выражающихся в каких-то диссонансах. Человек, чувства и психика которого не в ладу с Жизнью, и сам действует в мире дисгармонично, порождая диссонансы и избегая гармонии в своих взаимоотношениях с Жизнью и противоестественно разрушая гармонию вокруг себя и в себе, что выражается в каких-то новых диссонансах по отношению к объемлющей гармоничности.
То есть мы живём в Мире, в котором «звучит» своя музыка, музыка гармоничная, в которой диссонансы:
• либо эпизоды, возникающие большей частью при не слишком удачных переходах из одних режимов функционирования природных и искусственных систем в другие режимы;
• либо некие болезненные явления, которые пресекаются самой Жизнью в случае, если они обретают тенденцию к устойчивому течению и дальнейшему распространению.
И из всего множества видов искусств, развитых в культуре, художественный образ жизни именно в таком — разнообразно «звучащем» — Мироздании способна показать человеку единственно опера.
В опере всё взаимно дополняет и проявляет значимость друг друга: музыка, ведущая сценическое действие и несущая тексты; сценическое действие, протекающее на фоне декораций и ведущей его музыки; декорации, подчёркивающие смысл сценического действия и текста, — при своём соответствии музыке, — помогающие воспринимать и её, и художественную целостность оперы. Иными словами, добротная во всех своих составляющих и их взаимосвязях опера — и как жанр, и как определённое произведение этого жанра — это очень многое в культуре всякого народа.
Но оперному искусству свойственно разделение причастных к сценическому действу на актёров, музыкантов — с одной стороны, и с другой стороны — на зрителей. В хороводе же (в отличие от оперы) все его участники — и актёры, и зрители, и потому в хороводе музыка, текст и танец сливаются воедино как нигде.
Хоровод — издревле один из атрибутов русской культуры и одно из средств осуществления людьми коллективной магии народа как части его естественной жизни…»
«…Впрочем, отношение нашей культуры к музыке следует ещё одному древнейшему и почтеннейшему образцу, игра в бисер отдаёт ему дань глубокого уважения. В сказочном Китае «древних императоров», помнится нам, музыке отводилась в государстве и при дворе ведущая роль; благосостояние музыки поистине отождествляли с благосостоянием культуры, нравственности, даже империи, и капельмейстеры должны были строго следить за сохранностью и чистотой «древних тональностей». Если музыка деградировала, то это бывало верным признаком гибели правления и государства. И поэты рассказывали страшные сказки о запретных, дьявольских и чуждых небу тональностях, например о тональности Цзин Чан и Цзин Цзэ, о «музыке гибели»: как только в императорском дворце раздались её кощунственные звуки, потемнело небо, задрожали и рухнули стены, погибли владыка и царство. Вместо многих других слов древних авторов приведём здесь несколько выписок из главы о музыке «Вёсен и осеней» Люй Бувэя.
«Истоки музыки – далеко в прошлом. Она возникает из меры и имеет корнем Великое единство. Великое единство родит два полюса; два полюса родят силу тёмного и светлого.
Когда в мире мир, когда все вещи пребывают в покое, когда все в своих действиях следуют за своими начальниками, тогда музыка поддается завершению. Когда желания и страсти не идут неверными путями, тогда музыка поддаётся усовершенствованию. У совершенной музыки есть свое основание. Она возникает из равновесия. Равновесие возникает из правильного, правильное возникает из смысла мира. Поэтому говорить о музыке можно только с человеком, который познал смысл мира.
Музыка покоится на соответствии между небом и землей, на согласии мрачного и светлого.
Гибнущие государства и созревшие для гибели люди тоже, правда, не лишены музыки, но их музыка не радостна. Поэтому: чем бурнее музыка, тем грустнее становятся люди, тем больше опасность для страны, тем ниже падает правитель. Таким же путём пропадает и суть музыки. Все священные правители ценили в музыке её радостность. Тираны Цзя и Чжоу Син любили бурную музыку. Они считали сильные звуки прекрасными, а воздействие на большие толпы – интересным. Они стремились к новым и странным звучаниям, к звукам, которых ещё не слышало ни одно ухо; они старались превзойти друг друга и преступили меру и цель.
Причиной гибели государства Чу было то, что там придумали волшебную музыку. Ведь такая музыка, хотя она достаточно бурная, в действительности удалилась от сути музыки. Поскольку она удалилась от сути подлинной музыки, музыка эта не радостна. Если музыка не радостна, народ ропщет, и жизни причиняется вред. Всё это получается оттого, что пренебрегают сутью музыки и стремятся к бурным звучаниям.
Поэтому музыка благоустроенного века спокойна и радостна, а правление ровно. Музыка неспокойного века взволнованна и яростна, а правление ошибочно. Музыка гибнущего государства сентиментальна и печальна, а его правительство в опасности»…»
О словах китайца (из этой же книги):
«…Положения этого китайца довольно ясно указывают нам истоки и подлинный, почти забытый смысл всякой музыки. Подобно пляске, да и любому искусству, музыка была в доисторические времена волшебством, одним из древних и законных средств магии. Коренясь в ритме (хлопанье в ладоши, топот, рубка леса, ранние стадии барабанного боя), она была мощным и испытанным средством одинаково «настроить» множество людей, дать одинаковый такт их дыханию, биению сердца и состоянию духа, вдохновить их на мольбу вечным силам, на танец, на состязание, на военный поход, на священнодействие. И эта изначальная, чистая и первобытно-могучая сущность сохранялась в музыке гораздо дольше, чем в других искусствах, достаточно вспомнить многочисленные высказывания историков и поэтов о музыке, от греков до «Новеллы» Гёте. На практике ни маршевый шаг, ни танец никогда не теряли своего значения…»
На западе:
Битлз - Тавистокский рок-эксперимент (04.11.2004)
http://www.kramola.info/vesti/metody-genocida/bitlz-–-tavistokskij-rok-jeksperiment
http://www.beatles.ru/books/articles.asp?article_id=573
В статье о Битлз упоминается Теодор Адорно, о нём есть и в любопытнейшем (англо-австралийском) фильме, связанном с пониманием музыки и частотами:
Частоты
http://kob-media.ru/?p=10507
из фильма:
“...Когда звучит Моцарт — мы все одной частоты...”
«... — Слова.
— Слова?
— Правильные слова.
— Магические заклинания?
— Мы так думаем. Я и Тео. Помните Теодора Адорно, он помогал мне. Мы обнаружили связь между синаптической функцией и резонансом.
— То, как мы думаем, влияет на частоту.
— Подумай об удаче, и она тебе улыбнётся.
— Не совсем. Синапсы должны подвергаться определённым манипуляциям...»
Небольшой видеофрагмент, дополняющий факты, изложенные в статье о Битлз:
Тавистокский Институт стоит за раскруткой The Beatles
http://kob-media.ru/?p=12570
https://www.youtube.com/watch?v=OZVG8AXGjJ8&x-yt-cl=84924572&x-yt-ts=1422411861
- Брайн Эпштайн - продюссер Битлов - лучший агент в картотеке МИ6, якобы покончил собой на пике карьеры;
- как сливали политический антикапиталистический молодёжный протест;
- странные смерти участников Битлз:
В России:
Константин Сёмин (https://www.facebook.com/KVSyomin/posts/322627567930961):
Рок-лоботомия, часть 1: как мы гробили свою идентичность
http://www.odnako.org/blogs/rok-lobotomiya-chast-1/
Рок-лоботомия, часть 2: диктатура уныния, бездарности и вторичности
http://www.odnako.org/blogs/rok-lobotomiya-chast-2-diktatura-uniniya-bezdarnosti-i-vtorichnosti/
Рок-лоботомия, часть 3. Последние герои - от Брюса Ли до Кая Метова
http://www.odnako.org/blogs/rok-lobotomiya-chast-3-poslednie-geroi-ot-bryusa-li-do-kaya-metova/
http://www.nakanune.ru/articles/19991/
Рок лоботомия, часть 4. Вечно молодые. Вечно пьяные
http://www.odnako.org/blogs/lobotomiya-v-stile-rok-4-vechno-molodie-vechno-pyanie/
http://www.nakanune.ru/articles/110156/
или здесь:
Рок-лоботомия, ч. 1,2,3,4
http://kob-media.ru/?p=12581
http://kob-media.ru/?p=13415
Песни наших душ
http://kob-media.ru/?p=12826
«…Наше государство, т.е. мы все живущие на родной земле, входим в алгоритмику новой культуры основанной на праведном замысле жизнеустройства. Многонациональная Русская культура, как основа цивилизации существовала и в прежние времена. В настоящее время необходимо всем миром возстановить и развить её, учитывая влияния на жизнь закона времени.
Жизнью подтверждается правило - что посеешь, то пожнёшь (зачастую сторицей) и в связи со сменой логики социального поведения, это правило актуально как никогда прежде. Все мы, являемся свидетелями результатов деятельности существующей культуры и не просто свидетелями, а пожинателями того, что было посеяно в нашу культуру, включая биосферный и финансово-экономический кризис.
Что нас двигает вперёд? Самое главное это желание жить по человечески, то есть в мире и согласии с окружающей нас природой и людьми.
Что такое концерт? Это собрание вещателей и получателей удовольствия или нечто другое? Для разумных людей концерт, прежде всего беседа по душам. Для того, чтобы беседа была плодотворной, необходимо с разумением, с душой вести концерт без крика и посторонних шумов. Не хлопки нужны, а беседа. Человеческим ушам больно от хлопков , у нас перепонки тонкие, они должны шорох травинки слышать, а мы хлопком их убиваем. Хлопки убивают не только перепонки, а ещё убивают образ, который только зародился в нашей психике после изполнения произведения. Любые хлопки и прочие шумовые эффекты придуманы с определённой целью – не дать осмыслить полученную информацию и окончательно сформировать образ. Если проследить историю появления и развития культуры «хлопков», то мы увидим, что данное явление пришло к нам из западной культуры, где хлопали, когда кричали «Убей его!». Произходило сие действие на арене, в римских амфитеатрах. На Руси было по иному, люди сидели и слушали. Старики с внучатами сидели на завалинке слушали, размышляли, думали и мечтали, создавая образ хорошего будущего.
Музыка создает настроение, т.е. настрой на определённую деятельность, как камертон в оркестре. В связи с этим, важно ответить для себя на следующий вопрос – «Какая музыка способствует тому или иному виду деятельности?». Буду ли я реализовывать свой интеллектуально-творческий потенциал, заложенный в меня создателем, буду ли я преображать Родину к справедливому жизнеустройству или же буду удовлетворять свои паразитарно-деградационные потребности , разрушать и гадить? Ответы на эти вопросы получаются изходя из нравственности конкретного человека в частности и общества в целом. Изходя из ответа на этот вопрос идёт подборка музыкальных произведений, которые несут ту или иную смысловую нагрузку. Современная культура относительно данного вопроса зашла в тупик. Поэтому сохраняя добронравную культуру, оставленную нашими предками, необходимо развивать и передавать её в преемственности поколений.
«О главном для меня. Художник призван служить, по мере своих сил, разкрытию Истины Мира. В синтезе Музыки и Слова может быть заключена эта истина. Музыка - искусство безсознательного. Я отрицаю за Музыкой - Мысль, тем более какую-либо Философию. То, что в музыкальных кругах называется Философией, есть не более чем Рационализм и диктуемая им условность (способ) движения музыкальной материи. Этот Рационализм и почитается в малом круге людей Философией. На своих волнах (безсознательного) она [музыка] несёт Слово и разкрывает сокровенный тайный смысл этого Слова. Слово же несёт в себе Мысль о Мире (ибо оно предназначено для выражения Мысли). Музыка же несёт Чувство, Ощущение, Душу Мира. Вместе они образуют Истину Мира.» (Г. Свиридов)
Инструменты, созданные человеком, издают звуки, которых нет в природе, т.е. они искусственные. Поэтому задача музыкантов и инструмента войти в созвучие с природой. При возпроизведении музыкального произведения не надо кричать и орать. В народе в таких случаях говорят «придержи жерло!». Певец должен вести беседу со слушателем, т.е. быть разсказчиком. Роль инструмента в этой беседе заключается в сопровождении разсказа (при этом не перебивая разсказчика), а роль слушателей – соучастие в беседе.
В культуре необходимо разпознавать отрицательные явления и их фрагменты, осмысливать и описывать эти явления в словесной форме, для того что бы они больше не повторялись и не мешали преображению нашей Родины к справедливому жизнеустройству.»
Что касается цветового сопровождения - так это простое исследование как у японского журналиста Ямото Масару (http://www.urano.ru/eta-volshebnaya-zhivaya-voda/) - не подтверждённые надежды на такое открытие, явившимся простым отражением картинки и не взаимосвязанным с ней музыкальным произведением или звуком слова, типа 'хорошая музыка-плохая' Ожидаемые картинки не всегда появлялись, то есть имеются опровержения.
Вопрос может быть таким - 'А сможет ли хороша музыка изменить скотскую экономику на планете и в России, созданной под управлением западными финансово-промышленными компаниями. И, что первично: музыка хорошая или жизнь?
Исследование конечно нужное, но! Послушал и забыл, либо спор не окончен из-за многих ошибок.
Следующий момент - татуировки! Чистой душе эта грязь и клеймо не нужны!!!! Не нужно себя метить ничем.
КОМУ НЕ ПОНРАВИЛОСЬ - НЕ ОРАТЬ И НЕ СТУЧАТЬ.
БЛАГОДАРЮ ЗА ПОНИМАНИЕ!
http://i71.fastpic.ru/big/2015/0604/af/56b23155fba0...e805a972ddaf.jpg
Раз оградится от других культур нельзя и объективно так сложилось что реп и рок популярны, то что вы предлагаете с ними делать? Запретить? В фильме предлагают поддерживать такие проявления как пропаганду трезвости и духовного роста, которые (хоть и редко) но проскальзывают в культуре в том числе в репе и роке. Там это даже чаще встречается чем в других жанрах. И сказано что этого не достаточно, а стоит становится управленчески грамотными.
Что касается 'поучить психологию и вопросы жизнеуклада семьи будущего' - поучить можно только то что уже состоялось как знание, то что будет в будущем нам не известно, мы это можем только спрогнозировать или пророчествовать.
Концепция тут не притянута, а фильм сделан с концептуальных позиций, с позиции оценки современной музыкальной культуры, выявления тенденций её развития, выявления негативных и положительных тенденций.
При чём тут Торсунов, вообще не понятно. Его лекции скучны потому как неадекватны (но это вопрос отдельный и кстати говоря на том же ютьюб канале, где и фильм про музыку, есть видео про Торсунова и прочих ведистов).
Про Иисуса есть источники и достаточно дабы сложить своё мнение о нём сравнив и проанализировав эти источники. Если же вы считаете что по ним нельзя сложить какое-то мнение, то тогда нам стоит вообще не изучать историю и не высказывать мнений об историческихличностях. О Сталине вы я смотрю любите высказыватся, о хрущёве... Вам так же можно возразить, что вы о них ничего не знаете... Мог бы процитировать большой кусок из мёртвой воды, про то что историю можно изучать с точностью до:... (и далее по пунктам), но там сильно много цитировать, вы сами можете припомнить эту часть, она там вначале, либо прочесть если не читали, полезно будет.
'Что касается цветового сопровождения - так это простое исследование' тут нет какого-то исследования, есть определённое чувствование что спектры настроения от приземлённого к возвышенному в музыке тоже распределены по всему диапозону как в радуге распределены цвета... Примеры подобраны субъективно, написано перед этим 'как мы представляем'. Это не истина в последней инстанции, просто как мысль, что попробуйте задуматься что музыку можно разложить по спектрам и постараться тоньше её чувствовать, а не Ч/Б - хорошая/плохая.
'Вопрос может быть таким - 'А сможет ли хороша музыка изменить скотскую экономику' тут скорее к вам вопрос, а на сколько хорошо вы вообще поняли посыл фильма. Ответели ли вы на вопрос какова роль музыки. Входит ли в роль музыки изменение экономики или это дело людей, выстраивать экономику... А люди - экономисты, они выстраивают экономику согласно своему мировоззрению или нет? а музыка влияет на мировоззрение или нет? А вопрос что первично музыка или жизнь, этоо всё равно что вопрос 'что первичней материя или сознание?' вопрос ловушка с двумя заведомо ложными ответами. Реально есть взаимная обусловленность. В фильме сказано что музыка отражает то что произходит в головах у людей. Так же сказано и то что музыка влияет на то что в головах у людей... тут нет первичности одного над другим. Музыка в социуме может быть как зеркало. То что в нём отражается оно зависит от того что ты делаешь и каков ты, но видя отражение своё в зеркале, ты можешь понять что не причёсан (то есть увидеть проблему) и причесаться. То есть информация в виде твоего образа идёт в обе стороны. Пример грыбый, но всё-же думаю понятна мысль.
что касается татуировок, так тут вообще придирка к форме, придирка к автору слов, а не к смыслу слов. Судите по сути, а не по авторитету.
Как итог - вы пишете 'Только лишь отрицание без предложения - простое сотрясание воздуха', но что предложили вы? воздух сотрясли?
Пропагандировать духовность и трезвость с помощью рэпа и рока! - это абсурд!!! Шихофрения... в петлю быстрее полезет молодеж... и в алкоголь, наркотики... Я по другому и не воспринимаю это всё. Никогда не принимал это направление, чисто интуитивно.
Прикрываясь '...глобализацией и взаимопроникновением...', можно и о своей культуре уже не думать, не делать эти фильмы-обобщения и согласиться на предложенное ГП искусство, типа как в театре спектакль 'Пчёлки' - прекрасные попки изображали траходром.... Нашим русским парням и девчонкам ОЧЕНЬ НУЖНО западенский рок и рэп пропагандировать, ой как нужно (ирония моя). Ещё больше дебилов непонимающих расплодится. Вы, наверное, в водке, тоже ищите смысл жизни?
Татуировки - это клеймо на теле с указанием 'кто ты и что ты', как тебя использовать и что ожидать. В принципе загрязнение тела ненужными в жизни, по сути, рисунками. Страшно смотреть. Авторы слов и и форма мною не обсуждается - сам факт самоистязания ради картинки уже вызывает отторжение от подобного индивида. Мазохизм это, понимаешь ли...
Я не музыкант, поэтому предложить музыку не смогу, но предлагал таким рокерам и бродячим исполнителям - итог - они не могут работать в этом направлении, то есть в русском, так как мозги 'не заточены' на это. Я обратил внимание на создании своего русского, славянского, НО, НЕ забугорского. Увы, не можете от РОК-РЭПа отказаться как от наркотиков, а это и есть задача ГП!!!! Они то создали, а наши схавали...
Далее.. 'все мы на планете люди, будь то негры, будь то индусы, будь то чукчи'.... Для каждой национальности есть свой ритм музыки сложившийся веками в среде проживания. Владимир Авдеев правильно сказал, что для славян характерна ладовая музыка, а не рэпы и роки. А если вам нравиться рок-рэп, то вы перестали быть русским, славянином, как в случае христианства иудейского - принял русский христианство и стал сразу иудеем! Поэтому и написал - оставьте Иисуса в покое. Поймите правильно - я не призываю в ислам. Ежели наше уничтожено, то всё... жди нового пророка, готовь общество в котором он проявиться. Главное не заплутать.
Про цвет музыки писать много нет смысла - это исследование вторично от создания мелодии (не зря сравнил с Эмото Масару) и предки наши никогда этим не занимались - были другие ориентиры - гармония в душе. РЭП-РОК это не создаёт, только всё рвет и рушит, а значит цель ГП выполнена.
Хрущёва и Сталина обсуждаем так как это жизненно важно для нашего будущего, не поймем его не сможем дальше продуктивно двигаться, ибо Человек - это дитя природы и изначально животное и только обучаясь и постигая смысл жизни в обществе и ответственность перед ним, становиться Человеком-разумным прекращая быть скотиной. Как часто мы слышим фразу: ' Вот ты скотина...'
Вот смотри, ты видишь объективный фактор среды - рок и реп популярны. Видишь что молодёжь спаивается, особенно любители репа и рока... Что делать? Предложить им сходить на Баха? Ах нет, это же не русская культура, там ритмы на наши, а чуждые... Ну на Архиповского... хотя нет, у него фамилия еврейская какая-то, тоже не катит... Ну тогда на Свиридова... Или нет, тоже не подходит там инструментарий весь западный... Ну предлагаешь ему на гулсляра концерт сходить... (я тут сходил на днях, позабавило как он кричал 'Слава сварогу!!!', а толпа уму отвечал 'Слава!!!') ну так вот подходишь ты к парню в косухе и говоришь: 'ты не русский, пойдём на концерт гусляра, там ты сможешь вернутся к своей культуре...' Или как ты себе представляешь выход из сложившейся ситуации? Или вообще пустить на самотёк и не влиять на эту аудиторию никак? Какие твои предложения? Или ты воздух сотрясаешь и занят критиканством, вешая ярлыки на жанры музыки, при том что сам в этом не 'бэ' ни 'мэ', толком сказать ничего не можешь? Критерии оценки 'чуждой' музыки назови. Как ты определишь какому народу какая музыка подходит?
'принял христианство и стал иудеем' вообще позабавило... а чё не иллюминатом сразу или каббалистом, что так мелко то, всего иудей... Для тебя иудаизм и христианство не имеют различий? плохо чё...
Про то что Сталина обсуждать важно, а Иисуса нет... Плохо что в среде считающих себя сторонниками КОБ есть люди которые так разсуждают. А ведь один из основных тезисов КОБ это то что живём мы в библейской культуре, а Иисус ключевая фигура в ней. Думаю тем кто не лишен возможности хоть как-то строить логические цепочки не надо объяснять что отношение к Иисусу играет важнейшую роль для библейской культуры. Ну а вы заявляете что обсуждать Сталина и хрущёва важно, а Иисуса не надо вообще...
'А ведь один из основных тезисов КОБ это то что живём мы в библейской культуре, а Иисус ключевая фигура в ней' - ежели нравиться эта культура - живи в ней, но КОБ не призывает в неё влюбиться и забыться... У вас всё перепуталось... кони... люди...
Пока ты не осознаешь, что у тебя предубеждения основанные на первичных впечатлениях, серьёзно разговаривать с тобой на вышеобозначенные темы не выйдет.
Всего хорошего, расширяй своё мировоззрение, Земля круглая и очень интересная со всех сторон ;)
https://www.youtube.com/watch?v=Dm0-bM5a9wM
У кавказцев есть лезгинка, так вот она является боевым танцем, подготовка к войне. А что может предложить русская хореография? В старые времена это не требовалось, а может нам и не требовалось агрессивное творчество? Оно у папуасов было - танцы перед охотой.
Этим мы славяне, русские и отличаемся от других! Америка искусственное образование, сброд разношёрстный из любителей приключений и бандитов, и, на него ориентироваться и брать пример - только себе в унижение, позорное явление. Так что ГП выиграл и эту битву..
https://mediamera.ru/comment/26635#comment-26635
Мысли эти и с товарищами ранее обсуждали, и сам, конечно, размышлял по этой теме.
У нас есть в посёлке товарищи (двое из них служили в Афганистане), он создали (можно сказать, что возсоздали, так как двое из них ешё в 70-80-е они уже играли в группе, только тогда совсем молодыми были :)) музыкальную группу. Один из участников группы преподаёт в доме культуры игру на гитаре школьникам, мы с ним беседовали и приносил ему песни гр. Земляне, и одна из песен, которую он изпользует сейчас в качестве обучающей, песня - Я речь свою веду о том, то вся Земля наш общий дом... Наш добрый дом, просторный дом, мы все с рожденья в нём живём… - http://mp3-pesnja.com/song/земляне+земля+не+спит
И вот они (к разным датам и мероприятиям) организовали (общественной инициативой) и подготовили несколько программ-концертов живой музыки и песен, и сыграли их в местном клубе.
В группе разные по музыкальным вкусам люди: и те, кто предпочитает мелодичную музыку и песню (их большинство), и те, кто предпочитает рок-музыку. Лидер группы как раз увлекается рок-музыкой и очень хорошо играет (пройдя самообразовательный курс) на электрогитаре (впрочем он отлично играет на любой гитаре).
Зная об этом и зная тематику одного из подготовленных концертов, попросил его разучить одну композицию:
Есть такой хороший балалаечник – Алексей Архиповский, он играет на электробабалайке, вот одна из любимых композиций в его изполнении, с видеорядом красивейших деревенских картин русских художников:
Золушка - Русь, уходящая вдаль…
https://www.youtube.com/watch?v=QgCb8GtKYBo
И товарищ разучил её, и на концерте её он сыграл в самом начале, настраивая слушателей-зрителей на лад самого концерта, а сама игра сопровождалась показом, через проектор, картин-образов русских художников (тех, что в видео ролике Архиповского).
Потом мы общались с теми, кто был на концерте, - собирали обратные связи, и очень многие сказали, что им понравилась эта глубокая и задумчивая музыка, вот ролик с репетиции товарищем этой композиции, её так и назвали:
Русь уходящая вдаль…
https://yadi.sk/i/pNZDOKWOVLfbT
Это один из примеров того, как можно (в определённой мере) с пользой для общества играть на электрогитаре.
А есть другой пример.
На другом своём концерте (к 70-летию Победы) товарищи играли песню Кипелова (Ария):
Воля и разум
http://music-pesni.com/mp3/ария+воля+и+разум
Во время изполнения этой песни в зале практически были слышны (хотя звук был настроен специально приглашёнными специалистами) только вот эти слова - воля и разум, почти все остальные слова песни поглощала жёсткая рок-музыка…
Уже после концерта беседовали с одним из участников группы и спросил его о причинах включения в концерт этой песни, спросил: какое отношение она имеет к 70-летию Победы?, и он ответил, что эта песня вообще то о войне. Нашёл в интернете слова песни, оказалось, что они действительно о войне (да ещё и ядерной) и достаточно глубокие по содержанию:
Воля и разум
В глубокой шахте, который год
Таится чудище-змей
Стальные нервы, стальная плоть,
Стальная хватка когтей
Он копит силы, лениво ждёт,
Направив в небо радар
Одна ошибка, случайный взлёт
И неизбежен удар
Всё во что ты на веки влюблён
Уничтожит разом
Тысчеглавый убийца-дракон,
Должен быть повержен он,
Сильнее всяких войн
Воля и разум
Воля и разум
Воля и разум
Воля и разум
Смертельной данью обложен мир,
Лишён покоя и сна
Многоголосо гудит эфир -
Опять на старте война
Пока не поздно — спасайте мир,
Нельзя нам больше терпеть!
Пока мы вместе, то берегись
— Любому чудищу смерть.
Но повторю, что жёсткая рок-музыка заглушала текст песни и слышны были почти только эти слова - Воля и разум.
А по опросам слушателей, многим людям, из всего репертуара концерта, не понравились (хотя и поклонники у этой песни и такой музыки также были) именно эта песня и ещё несколько песен, изполненных на концерте в стиле жёсткого рока (хотя и у этих песен тексты были глубокими по содержанию). И это тот случай, когда музыка и текст песни мало связаны (хотя авторы песни (и их поклонники) наверное считают иначе).
Продолжение в следующем комм-и...
Русь-СССР-Россия в разное время, с разной степенью эффективности (иногда очень тяжело это проходило, очень отрицательно отражаясь на всём состоянии общества, например, при практически полном уничтожении гусельной музыкальной культуры Руси (но и этому были ведь свои причины)) перемалывала это культурное вторжение. И если со временем почти изчезли из жизни протяжные русские песни - Эх дубинушка ухнем, Ой мороз, мороз, и т.д., то в советское время много хорошего было создано – Нам песня строить и жить помогает, и такие вот песни создавали (у меня они любимые):
Величальная (Мария Пахоменко)
https://www.youtube.com/watch?v=NqYMUAvee7M
Голубая Русь (Мария Пахоменко)
https://www.youtube.com/watch?v=okSFC6rqFFo
Тексты же наших рок-музыкантов разительно по содержанию отличаются от текстов западных рок-музыкантов, и для кого-то творчество роковой и бардовой музыки и песен 90-х (и более раннего времени) стало ключом к размышлениям (но таких всё же мало, в массовой статистике оно оказало, к сожалению (ведь многие песни тех лет действительно глубокие), на общество негативное влияние, люди блуждали, под влиянием этого творчества, в лабиринте, и ностальгируют по той музыке и песням и сейчас, на разных дискотеках 80-х и 90-х, так и мало чего поняв в жизни…), и их песни стали своего рода эстафетой нашему поколению от шестидесятников.
Эти песни помогали многим в 90-е (и в 80-е, да и чуть ранее), как бы не было тогда трудно, продолжить жизнь именно в направление поиска смысла и прийти всё-таки к сегодняшнему дню... Они (их содержательные тексты) несли именно 'поисково-исследовательский' характер, искру. Тексты тех песен просили не останавливаться на достигнутом и сподвигали переосмысливать свои позиции. Хотя многие из них (тех песен 80-90-х) могут на первый взгляд показаться заунывно-пессимистическими (что, конечно же, тоже в них есть), но это всё же не совсем так. Они помогали внутренне создать в себе образ некоего 'метаРазличения', то есть увидеть наборы образов 'это' и 'не это' в глобальном формате, и в соответствие с этим устремиться вперёд, - к Свету и Добру.
Вот, например, песня К.Никольского того времени:
От Любви к Любви дорога
http://music.nur.kz/200532-konstantin-nikolskij-ot-lyubvi-k-lyubvi
От вопроса до ответа
Чеpез пропасти невзгод
По ветру иль против ветра
То назад, а то вперёд.
От истока до итога
То в довольстве, то в нужде
То за богом, то от бога
Вслед блуждающей звезде.
Из причудливых сплетений
Чувств и мыслей, дел и слов
Из уступок и ступеней
Из развилок и узлов.
Вниз и вверх крута полога
Вся в обмане, суете
Всех достанет нас дорога
От беды к беде.
Сколько можно, Боже правый,
Убиваясь и горя,
Кто во имя, кто во славу
Всё впустую, всё зазря.
Понапрасну, словом красным
Мы дела свои вершим
Понапрасну пламень ясный
Во спасение души.
По одной дорожке бродим
Этот слеп, а этот зряч
Жизнь не жизнь, а что-то вроде
В свете призрачных удач.
Память в дрожь, судьба на ветер
Мысль кругами по воде
Всё на свете, всё на свете
От беды к беде.
Может кто-то, я не знаю
Смысл иной во всём постиг
Может истина иная
Всех помирит и простит.
Пусть терпение продлится
До скончания веков
Пусть запомнят наши лица
У последних берегов.
Каждый день - подарок неба
Каждый миг - игра судьбы
Стань таким, каким ты не был
Иль останься тем, кем был.
В вечный путь, не зная срока
Сам себя благослови
Есть же где-нибудь дорога
От Любви к Любви
И всё-таки (как написал мне товарищ) она нашлась, - дорога от Любви к Любви..., как бы нас не уверяло в обратном всё произходящее вокруг. Всё едино - росток проразтает сквозь асфальт…
А вот музыку они, к сожалению, изпользовали западную, с чем это связано?, - всё же, как бы это банально уже не было, - с нашей концептуальной (мировоззренческой) неопределённостью. Нашу самобытную музыку, музыку русской по духу цивилизации, ещё придётся и возсоздавать, и создавать новое (что уже произходит), на основе человеческих знаний…
Продолжение в следующем комм-и...
Память
https://www.youtube.com/watch?v=UtqOgc36Z0o
https://www.youtube.com/watch?v=UxzDGzv4QDo
Или вот простая песня, но она мировоззренческая, отражающая взгляд на проблемы национальных взаимоотношений, которую в Дагестане услышал в 2008 году:
Обычный горский парень
http://yadi.sk/d/MF9ywPgQ6bA46
Моя душа в горах,
И сам я горский парень.
Но я не перс, не армянин и не татарин.
Но я не чех, не лех, и даже не болгарин.
А просто парень я, обычный горский парень.
Я здесь живу, живу как все,
К чему детали.
Люблю в футбол играть,
А также на гитаре.
Но не люблю когда умы цивилизации
Кричат: Браток, кто будешь ты по нации?
Ну что ты смотришь на меня
Чего ты хочешь
Ну что ты бреднями мне голову морочишь.
Я же сказал тебе дружок,
Что я землянин…
Я же сказал, что я обычный горский парень…
Ну что ты смотришь на меня
Чего ты хочешь?
Ну что ты бреднями мне голову морочишь.
Какая разница, я грек или аварец.
Давай-ка лучше, пригласим друзей на танец.
Я вырос среди гор,
Что значит - горский парень.
Но не грузин, я не еврей, не молдаванин,
Но не индус, я не ингуш, не египтянин.
А просто парень я,
Обычный горский парень.
Мой дикий, горный край –
Тебя я обожаю…
Твоих достойных сыновей –
Я уважаю…
Но не люблю я, хоть убей, вопрос о нации:
Когда он ставится в такой редакции.
Ну что ты смотришь на меня
Чего ты хочешь
Ну что ты бреднями мне голову морочишь.
Я же сказал тебе дружок,
Что я землянин…
Я же сказал, что я обычный горский парень…
Ну что ты смотришь на меня
Чего ты хочешь?
Ну что ты бреднями мне голову морочишь.
Какая разница, я грек или аварец.
Давай-ка лучше, пригласим друзей на танец.
Прослушивание доброй музыки и песен - это тоже ведь психофизиологическая практика, входя при этом в особое настроение, можно положительно влиять на многое произходящее вокруг.
Но с музыкой и песнями, конечно, нужно быть повнимательнее, они ведь (музыка то точно) бывает, что попадают в нас в обход сознания, поэтому тексты песен (так же и при прослушивании музыки нужно внимательно следить за своими возникающими мыслями и образами) стараюсь по возможности мысленно корректировать (когда какие-либо слова не в русле нравственного мировоззрения), например так:
Есть хорошая песня Н.Парфенюка (он в 90-е был очень известен и сейчас продолжает заниматься творчеством, пишет музыку и песни к фильмам) - Выбор (песня написана совсем недавно, к одному из сериалов тв), в которой чуть-чуть слова поправил (убрал их (мысленно) из песни), изменив на другие, они чёрным цветом выделены:
песня и оригинальный текст песни:
Выбор
http://green-mp3-music.ru/green_songs/nikolaj-parfenuk_vibor
Прикосновение рук, прикосновение губ
закрытые глаза и вдруг
внезапною волной накроет нас с тобой
я чувствую в глазах огонь
Это выбор твой - Люби
крылья выданы - пари
каждый миг любви лови
лови, лови …
это в жаркий день гроза
это на щеке слеза
посреди зимы весна
весна...
Поднимет над землёй,
нести предложит Свет. (в оригинале: Нести заставит бред)
подскажет написать сонет, (в оригинале: заставит написать сонет)
подарит дивный сон.
откроет белый путь,
а после скажет... (в оригинале: а после скажет, всё забудь, слова всё забудь - просто убрал мысленно)
Это выбор твой - Люби
крылья выданы - пари
каждый миг Любви лови
лови, лови...
это в жаркий день гроза
это на щеке слеза
посреди зимы весна
Конечно, это всё субъективно и конечно нужно создавать новое (чем заниматься правкой старого), пример, - эта вдохновенная песня 2013 года Екатерины Осиповой:
Русь
https://vk.com/videos2466846?z=video199271030_170827449%2Falbum2466846
https://www.youtube.com/watch?v=98u4TWrRPoo
http://pesni.fm/search/Екатерина+Осипова/Русь
У самого же Кипелова есть и такая глубокая композиция, в которой и музыка и текст взаимосвязаны более гармонично:
Я здесь
http://www.audiopoisk.com/track/kipelov/mp3/a-zdes/
А из авторской песни, послушайте и посмотрите вот эти песни (2014-2015 годов) Вячеслава Мясникова о мамах и папах, посмотрите на лица в зале (спасибо оператору):
Про мам
https://www.youtube.com/watch?v=QopbjiNQ3l8
Про пап
https://www.youtube.com/watch?v=VkYHhfy5gaI
А ведь он участник шоу «Уральские пельмени», казалось бы... Тяга к человеческому и доброму есть у всех у нас...
П.С. Посмотрел сегодня, 06.06.2015, сам фильм – Роль музыки в жизни обшестве :)
Предварительно (до просмотра фильма) выше размещал материалы о музыке: и из труда АК 'Язык наш...', и слова Свиридова приводил, и в своих комм-х по теме приводил примеры из творчества Архиповского и Кипелова, писал о рэпе, роке, и т.д., о гусельной культуре, о психике..., и обо всём этом, - было и в фильме :)
Что ж (хотя это конечно уже мало удивительно), - биополя в действии :)
Фильм очень хороший. Наверное, кое-что можно по форме (к содержанию вопросов мало) подачи сделать и лучше, ну да это вопрос субъективный :)
В его планах освоить игру на гуслях, так что мы можем услышать новое звучание гуслей, новые интересные мелодии.
У него композиция тут есть - Осенний дождь, и так как у нас прямо сейчас идёт дождь, то поделюсь стихотворением, которое написал в ноябре 2013 года (у нас тогда почти две недели шли дожди, что очень редко бывало в ноябре) :):
Осень в ноябре
Новости, статьи в газетах, интернет, тв и сми,
Информацию планеты — запускаем в души мы.
Суетлива жизнь Земная, все как белки в колесе
Жизни Свет не ощущая, люди крутятся во мгле.
Как во всём тут разобраться, как понять, где ложь, обман?
Надо снять нам, люди-братцы, лжи мистический туман.
Думаешь и размышляешь, люди Мiра на краю…
Но надеждою питаешь душу русскую свою.
Думаешь и размышляешь, размечтавшись в тишине
Образ светлый наблюдаешь, только где-то вдалеке…
Может это мне всё снится, может тоже всё обман?
Может этот образ дальний — лишь мистический туман…
...Запоздалый дождь стучится, капли брызгают в окно
Осень всё не прекратится, грусть продляя мне назло.
Ты стучись осенний дождик, редкий гость ты в ноябре
Непогода, непогода, веет грусти мысли мне.
Погрущу ещё немного, до зимы, совсем чуть-чуть
Ну а Русскую дорогу (образ светлый, образ дальний) — нам подскажет Жизни путь.
Думаешь и размышляешь, люди Мiра на краю…
Но надеждою питаешь душу русскую свою…
Начал читать книгу с очень любопытными размышлениями нашего большого композитора Свиридова Г.В. о музыке и о жизни (у него в этом году будет 100-й юбилей со дня рождения), может эти размышления тоже будут кому-либо полезны:
Музыка как судьба
http://gorenka.org/index.php/chitalnya-46/121-sviridov-g-v/5977-g-v-sviridov-muzyka-kak-sudba?limitstart&showall=1
'О главном для меня
Художник призван служить, по мере своих сил, раскрытию Истины Мира. В синтезе Музыки и Слова может быть заключена эта истина.
Музыка - искусство безсознательного. Я отрицаю за Музыкой - Мысль, тем более какую-либо Философию. То, что в музыкальных кругах называется Философией, есть не более, чем Рационализм и диктуемая им условность (способ) движения музыкальной материи. Этот Рационализм и почитается в малом круге людей Философией.
На своих волнах (безсознательного) она несёт Слово и раскрывает сокровенный тайный смысл этого Слова.
Слово же несёт в себе Мысль о Мире (ибо оно предназначено для выражения Мысли). Музыка же несёт Чувство, Ощущение, Душу Мира. Вместе они образуют Истину Мира. Рациональное выражается через Волю. Безсознательное — через Откровение.'
П.С. На гуслях многие уже играть учатся, может что-либо из этого и получится в будущем :):
О гуслях, их истории, о секрете гонения на них:
http://media-mera.ru/forum/viewtopic.php?p=11910#p11910
О гуслях. Статья Елены Фроловой
http://frolova.golos.de/ru/gusli.html
У самой Фроловой есть два (правда достаточно своеобразных) альбома песен под игру на гуслях:
'Лада' и 'Русский духовный стих' - http://frolova.golos.de/ru/texte/000abcRusSong.html, http://frolova.golos.de/ru/texte/000abcRusStih.html
Зазнобин В.М.
Беседа о музыке
http://media-mera.ru/kob/zaznobin/2014-05-31-beseda-o-muzyke
Величко М.В.
с 12мин. 30сек. о связи музыки и генетики
http://media-mera.ru/kob/velichko/2014-08-17-otvety-na-voprosy
и дополнительно здесь ещё Величко о рок-музыке говорит:
с 19 мин. 35сек.
http://media-mera.ru/kob/velichko/2014-12-30-otvety-na-voprosy
Открытием для меня стала книга с мыслями о музыке и жизни Свиридова Г.В. - Музыка как судьба (раньше таким открытием стала книга с размышлениями о жизни Иванова В.Д. - Златая цепь времён: http://libelli.ru/mod_rus/historic/ivanovvd.htm), приведу выдержки из неё (из тетрадей 1972-1983гг.):
'Хоровое искусство
1.Среди современных музыкантов - композиторы, те, кто пишут для хора, хоровые дирижеры, да и сами хоры - это парии музыкального искусства. Место хоровых концертов в филармонических залах совершенно ничтожно. Профессиональных хоров очень мало и влачат они самое жалкое существование. В Москве — четыре больших Государственных хора, но часто ли они выступают в Большом Зале? Судя по всему, это искусство вымирающее, а иногда создаётся впечатление, что сознательно вытравливаемое из Русской жизни. Не было ни одного конкурса дирижеров.
2.Хоры доведены до почти полного развала. Гос хор СССР за двадцать лет не выучил ни одного нового крупного произведения. Хор им. Юрлова, о котором еще недавно за границей писали как об одном из «лучших хоров мира», ныне доведен до состояния и уровня самодеятельного коллектива, растерял весь репертуар, раннее — огромный. Создается впечатление, и это впечатление очень устойчиво, что до этого никому нет дела, и такое положение скорее поощряется, чем вызывает тревогу. Мы являемся свидетелями угрожающего состояния целого пласта некогда великой Русской национальной культуры. В Конституцию записаны слова об охране культуры.
3.Хорошо, конечно, что в Иркутске, Донецке и т. д. поставлены органы, где разыгрываются произведения католического искусства. Само по себе это не может вызывать какого-либо возражения, если бы речь шла о совмещении музыкальных культур, о дополнении к музыке собственно Русской, созданной нашим национальным гением и имеющей большую ценность. Но когда создаются оркестры, ставятся органы - речь идёт не о совмещении, речь идёт о замещении, о замене Русской культуры чужой. Речь идёт о духовном подчинении Америке и Европе и в музыкальной области, и не только в ней. Охотно понимаю, что новое притягивает: любопытно, иногда ценно (но не всегда!). Жаль, что уничтожается свое ценное: уничтожены тысячи церквей, не сохранено ценное в городском строительстве. Революция освободила инициативу масс, инициативу народов, в том числе и Русского, но, увы, эта инициатива оказывается направленной против своей же культуры, против своего национального гения. Создаётся впечатление, что существует мысль - уничтожить самую память о Русском и вывести новую породу Русского человека (а может быть, она уже выведена!), раболепствующего перед Западом с его бездушной сытостью и свободой, понимаемой как произвольное отправление естественных потребностей.
Далеко я зашёл в своих мыслях о хоровом деле. Но факт налицо, хоры погибают Необходима реформа образования, смена руководства хоров, контроль за ними. Самая печальная мысль такая: в сущности, что вообще не нужно, ибо нужно только мюзик-холльное искусство, мюзик-холльная поэзия (она, впрочем, уже есть), такая же музыка (тоже ее полно), мюзик-холльное хоровое искусство - камерные хоры. Это, последнее, мелко и не совсем так.
Я печально смотрю па будущее. Борьба с национальной Русской культурой ведётся жестокая и вряд ли её остатки смогут уцелеть под двойным напором: Сионизма и Марксизма.
4.Что можно бы сделать: конкурс хоровых дирижеров на замещение мест. Бесконтрольность художественных руководителей, их неподчиненность художественная, а только административная. Главное - опаска по отношению к хоровому искусству, до сих пор не дают возможности спеть в открытом концерте «Всенощную», «Литургию» Рахманинова и т. д. Но в этом ли только дело? Возможно, что хоры будут вновь воскрешены к жизни, когда появятся дирижеры, которые уведут их от Русской традиции, будут петь Баха или Шуберта, или Верди, только чтобы не русское, а чужое, огрызками которого, огрызками Европейской культуры питается ныне духовно Русский человек, приобщающийся к музыке и сознательно воспитываемый в пренебрежении к своему, самобытному, выношенному в Русской душе и рождённому Русской жизнью.»
«…Немалый вред хоровому искусству нанесли деятели экстремистского (троцкистского) толка, требовавшие упразднения хора вообще. Под видом борьбы за культуру будущего эти люди активно боролись с нашей национальной культурой, желая лишить наш народ веками созданных сокровищ искусства, самим же народом - его талантами созданного, и духовно колонизировать его. Под видом «европеизации» фактически хотели – колонизации… Этот духовный геноцид в отношении русской культуры принес неисчислимый вред…»
«…Хоровое искусство называют часто духовным искусством, и это во многом поистине так! Духовное нельзя сводить только к клерикальному, только к богослужебному — это глубоко неверно и было бы большой ошибкой... Как раз часто обиходная церковная музыка, и русского православия, и европейских образцов, бывает лишена высокого духовного начала, в ней - формальный элемент службы, обряда играет подчас большую роль, чем внутреннее погружение в таинство бытия.
Вот это — погружение в таинство бытия и есть свойство великого искусства, которое всегда исполнено духовности. И в этом секрет его неувядания, сохраняемости во времени, бессмертия, как мы говорим.
Поэтому бессмертны: греческий Лаокоон и «Всенощная» Рахманинова, индийский храм Тадж-Махал и Пятая симфония Бетховена, Древние русские стихиры, «Хованщина» и «Братья Карамазовы», Пушкинский «Пророк» и Революционные гимны. Все это - отражение высокого духа времени.
Интерес к глубокому духовному искусству — составная сущность деятельности Юрлова. Его влекло искусство крупной темы, большого общечеловеческого масштаба.
Он первый после большого перерыва вынес на концертные эстрады нашей страны и многих других стран Русскую старинную духовную музыку и показал: какие несметные сокровища лежали погребенными, забытыми и считались как бы несуществующими.
Речь идёт о том, будет ли и дальше советская культура наследницей и Русской культуры наряду с другими культурами народов СССР, либо движение Русской культуры было прервано на определённом историческом лапе. И духовный хлеб для русского народа будет изготовляться на некоей механической фабрике-кухне, а корень русской культуры будет вырублен окончательно.
Возобновление исполнения высоких образцов древнего искусства выбило козырь из рук тех музыкальных журналистов, которые утверждают, что в России третируется древняя великая национальная музыкальная культура.
Юрлов нашел в своих программах (и для этого надо было иметь талант и ум) подобающее место для этой музыки, смело соединив ее с образцами западноевропейской классики, с народной песней и, наконец, с Революционным искусством нашей бурной эпохи, нашей Советской жизни.
Его практика в этом отношении остается образцом понимания неразрывности нашей музыкальной культуры, ее изменчивости, ее разнообразия, новизны и вместе с тем глубокой преемственности. Этой практике необходимо следовать, ибо она показывает нам единость, мощь и самобытность нашей отечественной музыкальной культуры, испытавшей различные влияния, но сформировавшейся как единый исторический монолит…»
«…Камерные хоры, которые организовались у нас недавно (мода на них пришла с Запада, как обычно), несомненно, интересный и ценный вид музицирования. В нем много тонкости, изящества, изысканности, виртуозности, а порой и большей проникновенности и глубины. Лидером среди таких коллективов является Московский камерный хор Минина, широко известный у нас в стране и с огромным успехом выступающий по всему миру. Это, несомненно, прекрасное искусство, которое вызывает восхищение, но несколько иное. Заменить им Большой русский хор нельзя, да и не нужно.
Это — несколько иная культура, умело и интересно осваиваемая советскими музыкантами. Однако нелепым было бы думать, что ею можно заменить Большой Русский Хор. Его заменить не может и не должно заменить ничто.
Это великое, глубоко самобытное искусство, представляющее весомый вклад в мировую культуру. Его надо беречь, богатства его следует изучать и приумножать.
Было бы крайне желательным, если бы наше Советское государство обратило бы самый внимательный взгляд на это наше родное искусство и сделало бы все для тога, чтобы оно заняло соответствующее своему значению место в нашей жизни. Это наша гордость и перед другими народами, и эта гордость законна.
В этой многовековой культуре нашел свое отражение благородный патриотический дух и высокий творческий гений нашего народа…»
«Современный симфонический оркестр своим грохотом, как гигантским гвоздем, намертво прибивает слушателя к филармоническому креслу. Звучание хора поднимает человека в высоту, отрывает его от этого кресла, преодолевая силу земного притяжения.»
'...великая Русская хоровая музыка, народное искусство России, насчитывающее многие века своего существования.
Великое, духовно самостоятельное, самобытнейшее музыкальное искусство России — всечеловечно. Пойте эти хоры в любой стране мира - всюду слушатели вам будут благодарны. Залы никогда не будут пустовать на концертах Русского хора. Это проверено практикой и в дореволюционную эпоху, и в наше время. Но почему-то этим искусством мы не только не гордимся перед всем миром, как гордимся балетом или Аллой Пугачевой. Мы стыдливо его прячем, а подчас и третируем, как искусство третьего сорта, как устарелое, косное, отжившее. Наша музыкальная культура — это живое дерево. Для того чтобы его крона цвела, нельзя рубить его корни, оно засохнет, превратится в мертвый пень и сгниет. Опасность этого несомненно налицо.
Теперь: русский человек пляшет под чужую дудку и хоронится под чужую музыку. Под песни пеленается, женится и хоронится Русский человек, говорил Гоголь(31). Я не верил в интернационализм, который совмещается с неуважением к собственной национальной культуре.»
«Какой будет музыка Нового века?
Об этом можно только гадать. Предсказать же это трудно. По всей вероятности она будет - разной, несмотря на унификацию, которую ей придало наше столетие.
Не возьмусь говорить о всей мировой музыке, остающейся все же национально своеобразной, несмотря на усиленные попытки ее унификации. Могу высказать свои соображения только о русской музыке, которая мне, естественно, наиболее близка.
Думается, что музыка серьёзная, затрагивающая глубины духа, создается и теперь и, очевидно, будет создаваться в будущем. Её всегда было мало, но она - есть. Ее может быть немного больше, ибо во множестве такое искусство сотворить вряд ли возможно. Огромное количество музыкантов занимается техническими экспериментами, подменяющими настоящее творчество, нарочитый сознательный поиск «новизны» и пр.
Музыка уйдет от сухого техницизма, от надоевшего уже смакования зла, уйдёт от поверхностного воплощения больших тем, чем мы так грешим теперь. Мне кажется, что музыка будущего, наша музыка (во всяком случае, мне бы этого страстно хотелось и есть некоторые основания так полагать!) станет искусством духовного содержания, она возвратится на новом витке к своей изначальной (почти утраченной ныне) функции - быть выразителем внутреннего мира человека в его поиске и стремлении к идеалу, к естественной речи. Такая музыка может стать спутником человека в его высоких духовных порывах. Она может стать искусством «соборным», объединяющим людей вокруг высокого. Думаю, что музыка станет в известной мере идеальным искусством. И если это произойдет, то скорее всего у Нас, благодаря особому опыту, который приобрела Россия за нынешнее столетие. Но такая музыка вряд ли у нас будет замечена. А вот когда подобное искусство появится позднее на Западе, то у нас скажут: «Подумаешь! Мы это открыли гораздо раньше, чем Европа».»
http://kremlin.ru/events/president/transcripts/49697
В.Путин: Уважаемые лауреаты, дорогие друзья! Поздравляю вас и всех граждан страны с Днём России!
12 июня, безусловно, знаменательная дата в истории России. Именно в этот день ровно 25 лет назад с принятием Декларации о государственном суверенитете было положено начало кардинальным преобразованиям в стране. Они коснулись всех сторон жизни: политического и общественного устройства, экономического и социального укладов.
Мы знаем, насколько сложным и драматичным был путь этих радикальных перемен. Какая воля, терпение, умение воспринимать новое потребовались всем гражданам страны на этом крутом историческом повороте.
Россия не только с честью преодолела труднейшие испытания, не только всего за четверть века совершила успешный прорыв к демократии и рыночной экономике, но и смогла утвердиться как современная, открытая и самостоятельная страна.
Мы не растеряли, сберегли саму суть и духовную основу российской государственности, сохранили уникальное национальное многообразие народа и его историческое единство, вековые традиции преданности Отчеству и готовности отстаивать, защищать его свободу и независимость, его интересы. Эти идеалы патриотизма настолько глубоки и сильны, что никому и никогда не удавалось и не удастся перекодировать Россию, перекодировать, переделать под свои форматы. Нас невозможно отлучить, оторвать, изолировать от родных корней и истоков.
Великая история нашей страны, её богатейшие цивилизационные наследия и сегодня питают наши чувства, вдохновляют граждан России на новые свершения, открытия, триумфы и победы…»
А.Пахмутова: «…Спасибо большое за эту высокую награду. Спасибо за внимание. Спасибо.
Поскольку это относится к музыке, это имеет значение не только для меня. Известно, что всегда в России искусство было соборным, объединяло людей. Люди пели и духовные песни, и народные песни, и сочинённые песни, это всегда было. Это должно остаться, это надо сохранить.
Несмотря на все трудности, есть замечательные успехи. Несколько лет тому назад возобновило работу хоровое общество, то есть люди от Владивостока и до Калининграда будут встречаться, будут петь самые разные песни.
И, например, 9 мая, в самый центральный день нашего празднования Победы, в Большом театре был концерт, был оркестр Мариинской оперы, был наш многоуважаемый маэстро Валерий Гергиев и был хор. Мне очень жаль тех, кто это не слышал и не видел. Это более тысячи певцов – начиная лет с семи-восьми и немножечко постарше. Они все стояли на сцене.
Почему я вам это рассказываю? Рассказать можно многое, но почему я это хочу сказать. Когда малыши, – представляете, это историческая сцена Большого театра, это оркестр, – и когда дети запели «Вставай, страна огромная…», слушать без слёз не только женщинам, но и мужчинам было просто невозможно. Какая это сила и какое это чудо – искусство!
Я уже жалею, что этот концерт не снимали и не передавали по телевидению. Очень жаль, потому что важно вот такое яркое, интересное. Это необходимо знать, потому что у нас страна невероятно богатая, невероятно талантливая. Россия и Советский Союз дали миру столько песен, сколько, наверное, ни одна другая страна. Поэтому такие концерты, такие моменты, конечно, нельзя пропускать, нужно, чтобы это видели.
Известно, конечно, что в стране есть газ, нефть, другие замечательные ископаемые, – это очень хорошо. Но у нас страна редкая по количеству талантливых, интересных людей. И мы должны сами лучше друг друга знать, лучше любить и уважать друг друга.
Сейчас мы с вами проводим такое собрание, а где‑то бегает маленький мальчик, который лет через 25 всколыхнет всю планету какими‑то интересными сочинениями. Это будет обязательно в России и даже раньше, наверное.
Мне посчастливилось в эти годы познакомиться, подружиться и работать с молодыми солистами Большого театра и с участниками молодежной оперной программы Большого театра. Это удивительно талантливые люди. Их уже ждут в других оперных театрах, но они поют здесь. Они великолепно поют не только оперные партии, они великолепно поют песни. И хотелось бы, чтобы не только мы, москвичи, чтобы люди и на Сахалине это слышали, чтобы знали это, потому что это все редкое явление.
Об этом можно говорить много, России предстоит большой интересный путь. И будут светлые дни, и будут трудные дни. Но очень хотелось бы, чтобы музыка всегда была родной, близкой и необходимой России. Это будет всегда в помощь. И в радостях, и в трудностях – всегда музыка будет помогать, потому что она безсмертна, как безсмертна и сама Россия…»
В.Путин: «…Александра Николаевна сейчас говорила про сводный хор, который так красиво и эмоционально с помощью хорового творчества и искусства передаёт свой эмоциональный настрой, отношение к стране. Но в последнее время – я думаю, что вы со мной согласитесь, – вся наша страна показала, что она может действовать в унисон. И если мы будем работать с вами так же и в будущем – нас неизбежно ждёт успех.
С праздником! С Днём России!»
https://www.youtube.com/watch?v=ENpWmcNiTPg
«Об эксплуататорах
Ошибочно думать, что эксплуататоры желают обречь на голод и физические лишения эксплуатируемых, т.е. большинство жителей планеты Земля. Совсем нет! Как и все на свете (особенно - зло), эксплуатация очень и очень усовершенствовалась. Усовершенствовались и сами эксплуататоры, они стали тоньше, мудрее, образованнее, добрее, как это ни странно. Их задача в том, чтобы те, кто на них трудится, были сыты, обуты, одеты, имели бы соответствующие их уровню жизни развлечения и пр. Беда только в том, что эксплуатируемые при этом потеряют облик человеческий (по образу и подобию!), не будут иметь понятия о добром и злом, о правде и неправде, о свободе и рабстве. Искусство для париев и должно (по мысли хозяев жизни!) нести им этот одуряющий обман; выдавать правду за неправду, рабство за свободу, зло за добро. Такое «искусство», «балдеж» для роботов в обилии производится теперь во всём мире.»
«Важная мысль
Есть группы людей в мире, соединённые между собой, «избранные люди мира», мнящие себя владыками его. Они берут под опеку людей одарённых в той или иной степени (иногда больше, иногда меньше, а иногда вовсе бездарных) пластическим талантом, воспитывают их в должном направлении, делая их послушными, рабами своей воли (не все этому поддаются!), растравляют их честолюбие постоянными непомерными похвалами (и оно растёт, подобно как печень у налима, которого бьют по пузу прутиком). Дело твое — писать, говорят они (писать, разумеется, то, что они велят, изображая это веление как мировую истину!). Мы позаботимся об остальном.
Существует целая система так называемого «делания гения», делания художника, композитора, поэта и проч. Это целая индустрия, умело поставленное дело. Иногда делают знаменитостью буквально из «ничего». Примеры этого у нас на глазах»
«Что будет с Русской музыкой? Появляются композиторы — носители народного сознания, народного духа. Судьба их — одиночество и жизнь в постоянном преследовании.»
«Прожив 66 лет, я вижу, что мир хаотичен не первородно, т.е. это не первородный хаос, а сознательно организованный ералаш, за которым можно различить контуры той идеи, которая его организует. Идея эта - ужасна, она сулит гибель всему, что мне дорого, что я любил и люблю, всему, что я сделал (и что будет истреблено за ненадобностью), и самому мне.»
«О «глобальности» и национальном
Да, русская культура всечеловечна. И это одно из очень важных её достоинств: она обращена ко всему человечеству, ко всем людям земли. Но, может быть, самая важная, самая насущная, первостепенная её задача - это питать душу своего народа, возвышая эту душу, охраняя её от растления, от всего низменного.»
Вот такой глубокий мыслитель Свиридов...
Продолжение в следующем комм-и…'
Тут осталась за кадром работа звукорежиссёра который банально мог неправильно выкрутить ручки пульта, и как результат - слова были не слышны, а гитара всё перебивала. От этого очень многое зависит, это называется 'мастеринг'. И так будет с любым оркестром если в нём будут слышны одни лишь скрипки, к примеру все после концерта тоже скажут что мне эта композиция не понравилась.
А в КОБе с ДОТой об этом ни гу-гу.
А вообще S.S., тут всем ясно, что ты обычный троль и твоё мнение никому не интересно.
Подписываюсь под каждым словом всё сказал за меня =)
От S.S. часто вижу комменты вида, этого нет, того нет. Наверное просто смотрел в книгу, а видел фигу. По факту - ДОТУ это очень плотно упакованная инфа, которую если читать с соображением, или перечитывать непонятные моменты, то наличие вопрошаемого было бы воспринято. В общем 'достаточно общности' там вполне хватает. Ну а если нужно конкретно и детально развернуть вопрос с музыкой, с примерами из культуры и т.д. то кто мешает то? Терминоаппарат ДОТУ это позволяет с лихвой и вопрос лишь в том как его понял читатель =)
А то разболтались.
Суди по содержанию, а не по форме и да прибудет с тобой мудрость.
'Опять на старте война' - нехорошо такие песни петь.
'Стальные нервы' и откуда-то 'случайный взлёт'.
От любви к любви дорога
'То за богом, то от бога Вслед блуждающей (заблудшей) (поп-)звезде'.
'Всё на свете от беды к беде' - это автор знает, а то, что может кто-то смысл иной во всём постиг - это он не знает.
'Пусть терпение продлится
До скончания веков
Пусть запомнят наши лица
У последних берегов' - ужас, терпеть до скончания веков и кто уж потом запомнит наши лица у последних берегов (видимо после апокалипсиса)?
А что значит 'Стань таким, каким ты не был Иль останься тем, кем был'? Надо говорить конкретно: стань человеком, не будь животным.
Да и что вообще за дорога такая 'от любви к любви'? Надо проще 'К любви', 'ОТ любви' не надо.
Обычный горский парень
'Но не люблю я, хоть убей, вопрос о нации' в какой такой редакции? Что такого в этом вопросе? Если нет национальности, значит нет национального самоосознания, культуры, корней, Родины.
Только Игорь (выше) написал, что лезгинка является боевым танцем, тут Герман пишет песню, где дикий горский землянин говорит уму цивилизации: давай-ка лучше пригласим друзей на танец. А кто ему друзья если он себя ни к кому не причисляет и уважает таких же дикарей?
Выбор
'Я чувствую в глазах огонь' - глаза у человека воспламенились.
'Это выбор твой - люби, Крылья выданы - пари' - если крылья выдали, значит пари, на этом твой выбор закончился.
'В жаркий день гроза, на щеке слеза' - это твой выбор?
'Посреди зимы весна' - зимой должна быть зима, когда всё зимой растает, будет гололёд вспомните эту песню.
А во втором куплете вообще ни о каком выборе речи нет.
1. “Опять на старте война” и “случайный взлёт” это ведь по контексту гипотетически, то есть коли уж создано что-то - есть вероятность использования этого. С другой стороны, чтобы разрядить негативную матрицу развития событий зачастую следует её огласить, расписать, обсудить в обществе.
2. А может быть он поёт от 'любви' к Любви ? Ведь любое более или менее интересное творчество динамично, то есть слушатель, осмысливая, соучаствует при своей нравственности и интеллекте, так ? Но в то же время и поэт тоже росток этого общества..
На примерах этих хочу показать, что почти любой потенциал можно преобразовать как в негативную, так и в позитивную матрицу..
p.s. 'вслед заблудшей поп-звезде' это прикольно ;D
Наш организм всегда на взводе.
Себе мы объявили ярую войну,
Лишь в суе вспоминаем мы о боге.
Мы далеки от леса и полей,
Где шелест листьев с жаворонком спорит.
Где на рассвете чуточку светлей
И ласковое эхо жизни вторит.
Все мы в плену в бетонных коробах.
Меж них свистит упрямо грязный ветер,
Оставив выхлоп, горечь на губах
Ментола вкус в истлевшей сигарете.
Мечтаем в отпуск вырваться туда,
Где уголок нетронутой природы.
Где с неба светит яркая звезда,
И чистой речки вдаль несутся воды.
Уж с похмела, с больною головой,
Хреново, что сегодня не суббота.
Глотнув таблеток, благо, что живой,
Мы туловища тащим на работу.
Мы не учились слушать тишину,
Наш организм всегда на взводе.
Себе мы объявили ярую войну,
Лишь в суе вспоминаем мы о боге.
Отсутствие у русских своей музыкальной культуры и выключенное понимание принадлежности к русским приводит к тому что они уходят в разные секты индуистского, христианского и католического направления в том числе в мусульманство, в поддержку ИГИЛ: https://news.mail.ru/incident/22303770/
Даже высшее образование не помогает в идентификации себя как личности. Может в высшем образовании что-то поправить?
Таки да! - и не токма в высшем...
некты Никто - радетели болваньского процесса и примкнувшие к им вчонаи путают для нас понятия образование и обрезание.
В гниде гнид библии так аб том и сказано:
28 Ибо не тот иудей, кто [таков] по наружности, и не то обрезание, которое наружно, на плоти;
29 но [тот] иудей, кто внутренно [таков], и [то] обрезание, [которое] в сердце, по духу, [а] не по букве: ему и похвала не от людей, но от бога.
Не бó и́же я́вѣ, иудéй éсть, ни éже я́вѣ во плóти, обрѣ́занiе:
но и́же въ тáйнѣ иудéй, и обрѣ́занiе сéрдца дýхомъ, [а] не писáнiемъ: емýже похвалá не от человѣ́къ, но от бóга.
Рим. 2 . 28
Концерт к Дню Победы в Москве на Красной площади 9 мая 2015 года
https://www.youtube.com/watch?v=tuJ17JyUncM
https://www.youtube.com/watch?v=TWRXUBX6zZs
“Мы вас будем давить на первом, втором и третьем приоритете” — 1.33.40.
“…мы претендуем на уровень глобальной ответственности…, Мы претендуем на концептуальную власть…” — ч.2 время с 1.29.10.
“Зазнобин В.М. (1999.02.04) — Выступление в Челябинске” на: http://media-mera.ru/kob/zaznobin/vystuplenie-v-cheliabinske
Ну и где тут ' она ведь лишь теория (КОБ, ДОТУ) о том как научиться создавать'...?
Слишком много о себе возомнили.
Есть знания из журнала 'Юный техник', есть знания, которые позволяют ремонтировать телевизор, а есть такие, на основании которых создаётся новая аппаратура.
Так вот у ВП (по музыке точно) - первые - смесь слухов и мечтаний.
Так вот у ВП (по музыке точно) — первые — смесь слухов и мечтаний.'
Есть знания о том как применять (преобразовывать) информацию по мере её поступления и нахождения, диалектически (считай творчески) мыслить, формировать цели и задачи для достижения результатов. Не догадываешься о каких знаниях идёт речь? =)
Вопрос конечно же риторический, если бы догадывался, то не писал бы всякой ерунды что выше.
Короче твоя позиция понятна. Я понял что пытаюсь вести беседу с человеком не понимающим даже, а что именно он пытается критиковать? Позиция такая встречается довольно таки часто и в наших кругах именуется - иждивенческой. Аля, дайте мне готовые техники и методики - 'Вот это я понимаю знания так знания, всем знаниям знания, огого'!
Рано тебе ДОТУ осваивать, или поздно, это уж тебе виднее самому. Иди читай 'Трансерфинг' Зеланда что ли, там тебе и методики и результаты и рекомендуемая 'техника для юнцов'. Только если шишек набъёшь из-за некоторых его умолчаний, то не жалуйся, т.к. его закос на ДОТУ ещё более несовершенен чем она сама =).
Ну а лучше конечно научись 'читать Жизнь' тогда и книг тебе никаких не нужно будет
Не надо мне ничего рисовать и/или разжёвывать-пережёвывать.
Не надо тыкать меня мордой в информационно-алгоритмическую модель психики, в описание механизма возникновения эмоций и в роль нравственных мерил. Если нет результатов, то все эти теоритические изыскания - ТУФТА.
Феникс, 'Аля, дайте мне готовые техники и методики....' - я не спрашиваю у Вас и у вас никаких техник и методик.
Я просто заявляю, что в КОБе ИХ НЕТ, т. к. нет практических результатов (по крайней мере статистически заметных).
Чем раньше это поймёте тем скорее найдёте этот самый механизм, у Сталина ведь был.
Где следы от её применения?
Результаты где?
У Сталина были.
Где у ВП?
Результаты где?
У Сталина были.
Где у ВП?
А как ты поймёшь что человек делает дела по ДОТУ если ты её не знаешь? Ой смешной, ой смешной )))
Нынешний музон ни нравственность ни патриотизм не воспитывает. КОБовский музон отсутствует как явление.
Те произведения, типа “Россия, вперед!” Олега Газманова, к КОБ отношения не имеют.
Посему, если Вы всё же настаиваете, что ВП известен механизм воздействия на психику, а само сие воздествие (музон то бишь) отсутствует, то тогда ВП = враги.
п.с.
Кстати о нём, его последняя жёлто-спектральная композиция 'Вперёд Россия!', в своём смысловом выражении выше 3го приоритета не поднимается (про клип вообще молчу, там делают уклон на мощь 6го). Ну он то старичок уже, да и на эстраде в поп жанре действительно концептуальные вещи не пройдут (ибо будут не понятны, ни публике, ни зачастую и продюсерам), что с него требовать.
И ещё кстати о композиции Газманова: мало того что в ней играет 'шансонный ритм' (особенно в смысле примитивности, скучноты и однообразия), так ещё и электрогитарные запилы обработанные эффектом distortion присутствуют повсеместно.
В общем надеюсь теперь до тебя дойдёт. Что музыка это лишь Инструмент воспроизводимый музыкальными инструментами. В любой музыкальной композиции есть своя техника игры, музыкальный рисунок и ритм подобранный для неё автором для выражения своих мыслей и идей. Цветовой спектр тоже может быть разным. К примеру рэп и большинство рока, это скорее ближе к красному и оранжевому, однако могут быть и изключения. Сами по себе спектры и ритмы не плохи и не хороши, просто под какие то удобно доносить одно, а под другие - другое.
Пример: из оперы 'Князь Игорь' - 'Улетай на крыльях ветра, ты в край родной, песня наша...' такое целесообразнее спеть не менее чем под зелёный спектр или выше, а если сработать на понижение, то художественный смысл может начать хромать (хотя и тут могут быть нюансы в самовыражении музыканта). А вот рифмы, с иной ритмикой целесообразнее запилить от красного до жёлтого. Попробуй представить себе частушку в синем спектре, это ж тягомотина, слушать невозможно станет =)
Можно долго рассуждать как нужно играть музыку, но одно я понял точно: 1-й, 2-й и 3-й приоритеты в музыке ВП просадил точно, а как грозился.
Где просадил, где грозился? =)))
Феникс, музыка это какой приоритет? — Первый, второй, третий!
“Мы вас будем давить на первом, втором и третьем приоритете” — 1.33.40.
“…мы претендуем на уровень глобальной ответственности…, Мы претендуем на концептуальную власть…” — ч.2 время с 1.29.10.
“Зазнобин В.М. (1999.02.04) — Выступление в Челябинске” на: http://media-mera.ru/kob/zaznobin/vystuplenie-v-cheliabinske
Музыки КОБ/ДОТУ нету же.
Грозился и профукал.
***
Почему нет? Есть. Например, Терем-квартет или Игорь Растеряев )
Ты читаешь и понимаешь что тебе пишут оппоненты, или только в лабиринте сложившихся стереотипов летать горазд? =)
п.с.
Я не буду тебя носом тыкать ищи всё сам. Тыж у нас сам сусам =)))
'Музыки КОБ/ДОТУ нету же.' - о боже =))) ты ведь скорее всего даже и не подозреваешь какую чушь ты сморозил. Я наобщался с тобой короче, успехов тебе в благих начинаниях и поменьше ограниченности.
http://russia.tv/video/show/brand_id/9438/episode_id/1217062/video_id/1201927/viewtype/picture/
https://www.youtube.com/watch?v=r7DsdEd13D0
Когда что-то показывают музыкально-образное и связанное с водой, а вода - это информация, то конечно получается очень и очень всё символично...
Начинается церемония с того, что мудрец - фин (из татарской легенды про озеро) бросает в воду бутылку с посланием будущим поколениям, и чуть позже рыбак на удочку вытаскивает что-то очень большое и это большое взплывает - из под воды появляется Булгарский 'град Китеж', только он из местной легенды. Театрализованная постановка - основное действие - невероятная по смыслу и иносказанию, а титры к сюжетам видов спорта - слова мудреца.
Название Международной федерации водных видов спорта - Fina - Фина.
Песни, звучавшие на церемонии, просто удивительны по своему смыслу, давно таких песен ждали, вот слова из нескольких песен:
Лишь оглянись, ты не один
За тобою надежда, ты всегда любим.
Изо всех сил дыши, мы как можно спешим,
Только не засыпай и дыши. Только не засыпай и дыши.
Мы здесь с тобой, страх нам чужой,
И судьба не пройдёт стороной,
Ты дыши как ветра, как полёт мотылька,
Жизнь как Любовь на всех одна.
Все силы мои, для тебя одного
И дыхание жизни, мне услышать дано,
Я устану, я жив, я о силах молюсь,
И я верю в Жизнь,
За неё я борюсь!
Это шаг, в нём весь мир для меня,
Он с тобой, и он будет всегда,
Вдохни и плыви.
Теперь ты должен только жить,
Дышать, навстречу счастью плыть,
Мы изменились навсегда,
Жизнь как Любовь на всех одна
Жизнь как Любовь на всех одна.
Ты! И туман! Это сон или явь,
Ты один, но сомнения оставь!
Впереди скрыла тьма всё, что ты пережил,
Но ты сбился с пути!
В этом сером тумане,
твой шанс себя вновь обрести
В дымке нет пустоты
Всё, что прячет она, это ты!
Вспомни цвет облаков и аромат цветов,
Вспомни Любви порыв, что будет вечно жить,
Вспомни младенца взгляд лучшую из наград,
Вспомни как ты грустил, как страдал и Любил,
Память раскрась в цвета, что внутри заперта,
Светится под водой, каждый осколок твой,
Всё собери в себе, всё проживи во сне,
В яркий свет погрузись и наконец очнись!
Очнись! Очнись! Очнись!
Свет это ты…
Больше нет темноты… Нет темноты…
Свет это ты…
Больше нет темноты… Нет темноты…
Это всё Любовь, мы сгораем, расцветаем вновь!
И она одна над водою, на земле и небесах.
Мы с тобою мы едины, даже видясь лишь во снах.
Мы с тобою мы едины, пусть мы в разных племенах.
Мы с тобою мы едины, даже видясь лишь во снах.
Мы с тобою мы едины, пусть мы в разных племенах
Будем в унисон дышать, мы с тобою в жизнь играть,
Нам дана одна Любовь, что будет вечно в сердце ждать,
Мы повязаны с тобой, переплетены судьбой,
Разве разных мы племён, Ты живой и я живой!
Будем в унисон дышать и с тобою в жизнь играть,
Нам дана одна Любовь, что будет вечно в сердце ждать,
Мы повязаны с тобой, переплетены судьбой,
Разве разных мы племён, Ты живой и я живой!
На одном дыхании, в тишине в изгнании,
Из глубин ты слышишь зов,
Тайна ждёт, ты к ней готов.
В этом свете мы живём,
Ты наш гость, но здесь твой дом.
Ты искал, и нашёл
Новый мир, это ты!
В свете звёзд оглянись,
Нет ты не во сне, сияние в тебе,
Лишь коснувшись дна твоя вселенная
Ты её вдохни!
Мы прошли за мечтой,
в сердце силы нашли,
и себя обрели.
Над водой и во льдах,
Сбрось опасность и страх,
Мы прошли и теперь
Ты в источник поверь.
Этот путь навсегда,
Даже годы спустя,
Будет только твоим
Ты его проживи.
Ты его проживи.
Ты его проживи.
Наши 'звёзды' (Кобзон, Басков, Лепс, Михайлов, Расторгуев и т.д.) очень сопротивлялись (http://www.kommersant.ru/doc/2791516) процессу создания патриотического медиахолдинга на базе РМГ Русского радио, однако дело потихоньку идёт:
«Госконцерт» начал поиск молодых талантливых авторов и исполнителей (19.08.2015)
http://vz.ru/news/2015/8/19/761960.html
http://ria.ru/culture/20150819/1194274995.html
«'Госконцерт' начинает искать таланты, которые станут будущим российской музыкальной сцены. Композиторы, музыканты, исполнители новых песен теперь смогут появиться со своими произведениями на радио.
Молодые авторы и исполнители, у которых не было возможности получить место в эфире, теперь смогут появиться на радио: 'Госконцерт' начинает искать таланты, которые станут будущим российской музыкальной сцены.
ФГУП 'Госконцерт' при поддержке Минкультуры РФ и Минкомсвязи РФ приглашает к сотрудничеству композиторов, музыкантов, поэтов, педагогов и родителей детей-участников программ 'Голос-дети', 'Новая волна', 'Детское Евровидение' (при наличии собственной песни), а также молодых авторов и исполнителей, которые ранее не имели возможности получить место в эфире.
Стране необходимы новые, русские песни, отмечает 'Госконцерт'. 'В этой связи мы объявляем о начале приёма ваших произведений различных стилистик: гражданские, лирические, танцевальные', — сообщает ведомство.
Произведения будут оценивать музыкальные эксперты. 'Если ваша песня соответствует необходимым стандартам качества и профессиональному уровню, она появится в эфире наших радиостанций', — говорится в пресс-релизе.
'Также мы обращаемся к композитору А.Н. Пахмутовой, поэту Н.Н. Добронравову, оперной певице А.Ю. Нетребко и в их лице — ко всем творческим деятелям, в настоящее время занимающим господствующее положение в музыкальной индустрии, с призывом принять участие в поиске и поддержке новых талантов, которые станут будущим российской музыкальной сцены', — сообщает 'Госконцерт'.»
Конечно нашим 'звёздам' плохо от этого:
http://lenta.ru/news/2015/08/19/radioboycot/
«...Пригожин рассказал, что артисты готовят отзыв своих песен из эфира. Кроме того, они собираются отказаться от участия в конкурсе «Золотой граммофон» и готовы создать свою радиостанцию, в худсовет которой войдут Филипп Киркоров, Алла Пугачева, Валерия, Кристина Орбакайте и другие. Исполнители сами смогут определять формат новой станции, отметил он.
«Мы категорически против вообще появления Киселева (Владимира, продюсера и бывшего главы ГУП «Кремль», который, по словам источников деловых изданий, вел переговоры по продаже акций «Русской медиагруппы —прим. «Ленты.ру») рядом с нами. Это сумасшедший человек, которого нужно показать в психиатрической больнице. Он сродни этих яценюков и всех остальных. Может, его на Украину отправить, пусть он с ними поработает?» — заявил продюсер...»
комм-и к заметке жгут, в основном пишут, что наконец то отправляют наших 'звёзд' в утиль :), есть и толковый комм-й:
http://lenta.ru/comments/news/2015/08/19/radioboycot/
«Йося Пригожин просто еще не осознал, куда дует ветер. И как не пытался вместе с Валерией и Кобзоном показать себя больше чем патриотом, все равно ничего не получилось. А дело ведь в простом. У государства всё меньше остаётся денег, скребут и ищут по сусекам, собирают где только можно и обдирают кого только можно. В добрые советские времена Росконцерт имел монополию на всех этих певцов и вся прибыль шла ему. Артисты зарабатывали копейки, а хорошие деньги на 'левых' концертах. Сейчас все эти Лепсы, Пригожины, Кобзоны, Михайловы стали долларовыми миллионерами с виллами в Майами, на Лазурном берегу т.д. Но времена настают другие и пора, ребята, опять в стойло! Покуралесили, поураганили и хватит. Вперёд, назад в Росконцерт. А не захотите, Киселёв вас сделает нищими. Ведь решение уже принято. И не Киселёвым. Повыше товарищи есть. Так что не сработал твой патриотизм, Йося. Много ты наговорил всякого. И на Украину поехать уже не можешь, и в Европу, и в Штатах русская эмиграция тебя уже не любит вместе с твоей заслуженной артисткой.»
Основатель фонда 'Федерация' Киселёв (ранее руководитель группы Земляне) ответил и сказал об упорядочении :):
«Мы хотим освободиться от пауков». Киселёв пообещал изгнать Пригожина и Рудковскую с «Русского радио» (19.08.2015)
http://ura.ru/news/1052219600
«… — То есть вы были готовы к такой агрессивной реакции на передел рынка?
— У меня уточнение: нет никакого передела рынка, есть упорядочение…»
Время 'басковых, лепсов, михайловых' - неумолимо уходит.
Но есть два момента: это свора продюсеров, которые разкручивают изполнителя в СМИ - либеральные и частные по долям собственников, и они будут всему этому, конечно, чинить препоны, т.к. в перспективе всё пойдёт мимо их карманов; так же и репертуары песен - песни поющие всей страной, могут родиться при уверенности в завтрашнем дне и идеалах справедливости. Трудно ведь будет написать новую песню 'С чего начинается Родина' или подобные ей, а не мерзость про рюмку водки на столе.
Сомнений в талантах нашей молодёжи мало, но отбирать 'русские творчество' будут всё те же люди - других просто пока нет.
Движение в этом направлении очень позитивное и 'Госконцерт' может развиться и в 'Госкино', и 'ГосСМИ' и т.п., а на месте собственников: федунов, аликперовых и др. - лучше начать добровольно передавать пакеты акций (для начала медиа-компаний) в госсобственность и этим заслужить уважение в стране.
Задумка Госконцерта с поиском талантов очень перспективная.
Процесс организации патриотического медиахолдинга на базе РМГ Русского радио продолжает (тихой сапой) потихоньку идти. А вот что писал Г.В.Свиридов о роли радио и о ситуации в этой сфере в советское время. Статья русского советского композитора Г.В.Свиридова, опубликованная в газете "Правда" 17 сентября 1958 г.:
ИЗКОРЕНЯТЬ ПОШЛОСТЬ В МУЗЫКЕ
http://blog.daniyar.info/2013/11/искоренять-пошлость-в-музыке/
или здесь
https://www.babyblog.ru/community/post/baby4833/3143255
"...Много хорошего в возпитании музыкальных вкусов народа делает наше радио. Именно радио сплошь и рядом оказывается решающей силой в массовом разпространении шедевров музыкальной классики. Однако и здесь иной раз дают себя знать нетребовательность, равнодушие, штампы. Наряду с великолепными образцами серьёзной и развлекательной музыки в эфир проникают те же пошловатые изделия, которые в обилии рождаются в недрах музыкальной эстрады и кино.
Пора навести порядок в многочисленных местных радиоузлах, повседневно передающих музыку, в поездах и на пароходах, в парках и санаториях, в школах и пионерских лагерях. Здесь сплошь и рядом музыкальная пропаганда даётся на откуп невежественным людям, старательно разпространяющим всё, что им заблагоразсудится..."
"...Мы в равной мере должны быть заинтересованы в создании и пропаганде отличных произведений серьёзной и лёгкой музыки. Мало изкоренять пошлость — надо противопоставить ей образцы живой, яркой, мелодически богатой, мастерски отделанной лёгкой музыки, отмеченной поэтичностью чувств и хорошим вкусом. Здесь надо высказать упрек советским композиторам: мы уделяем недопустимо мало внимания этой области творчества, отдавая её на откуп халтурщикам. Надо привлечь к созданию эстрадных песен, танцев, развлекательной музыки талантливых и высокопрофессиональных авторов, в том числе из рядов творческой молодёжи..."
К ниже размещённым ссылкам на комм-и о Свиридове и его творчестве и предстоящем юбилее композитора:
https://mediamera.ru/comment/26720#comment-26720
https://mediamera.ru/comment/26736#comment-26736
https://mediamera.ru/comment/26737#comment-26737
https://mediamera.ru/comment/26738#comment-26738
16 декабря 2015 года по первому каналу в новостях было чуть-чуть о предстоящем юбилее Свиридова:
http://www.1tv.ru/news/world/298391
А вечером этого же дня (16.12) показывали фильм о Свиридове - Время вперёд:
https://www.youtube.com/watch?v=OPAP-YH_3Go
http://www.1tv.ru/documentary/fi=8792
"Россия готовится отпраздновать 100-летие "последнего русского классика" – композитора Георгия Свиридова.
Огромное количество мероприятий пройдёт на его родине, в Москве и по всей стране.
Мы расскажем о личной жизни Георгия Свиридова, которая складывалась непросто. Он был трижды женат и пережил двух своих сыновей. Младший сын умер за неделю до кончины Свиридова. Георгий Васильевич так и не узнал об этом. В фильме впервые будет рассказана история гибели старшего сына, которая долгое время была семейной тайной.
Свиридов - автор композиции "Время, вперед!", которую каждый человек в стране знает как музыкальную заставку к программе "Время". Именно она стала одним из знаковых произведений, прозвучавших на открытии Олимпиады в Сочи. Почему музыка несколько раз пропадала из эфира и возвращалась? Непростую историю этой композиции сам Свиридов рассказал в своих дневниках, недоступных для широкой публики. В нашем фильме впервые племянник Георгия Свиридова прочтет зрителям отрывки из этих дневников.
Георгий Свиридов писал духовную музыку даже тогда, когда на нее существовал строжайший запрет в стране, и продолжал это делать до последних дней. Правда, из-за проблем со здоровьем он уже не мог ее записывать, поэтому играл и пел свои новые произведения. Сохранились десятки записей, и впервые одна из них прозвучит в квартире Свиридова, где была когда-то написана.
В фильме принимают участие:
Александр Белоненко – племянник Георгия Свиридова
Юрий Башмет – музыкант, дирижер
Анна Шатилова – телеведущая
Сергей Волчков – певец, победитель проекта "Голос"
Владимир Рубин – композитор, друг Г. Свиридова
Александр Ведерников – оперный певец, друг Г. Свиридова
Виктор Чаплыгин – двоюродный племянник Г. Свиридова
Антон Висков – композитор духовной музыки, друг Свиридова
Алексей Пузанов – руководитель Московского Синодального хора
Леонид Марченко – друг Свиридова
Любовь Казарновская –оперная певица
Сергей Бирюков – журналист
Владимир Федосеев - Художественный руководитель и главный дирижер Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского
Алексей Вульфов - музыкант, друг
Владимир Крупин - писатель, друг
Екатерина Андреева – телеведущая
Сергей Чекрыжов - российский композитор, певец"